美术的专业知识范例(3篇)

美术的专业知识范文

关键词：专医院校；美术；教学

一、美术教育对于医学生全面发展的重要性

（一）美术教育对医学生人文素质具有重作用

对于艺术作品来说，既可以净化人的心灵，又可以陶冶的人情操。所以对于医学生来说，美术教育既可以提高直觉力、想象力与创新力，同时也可以树立学生的价值观、人生观，同时对于医患之间的沟通能力有很大的帮助。

（二）美术教育对专业知识与技术的重要性

对于美术知识来说，不管是在专业知识的应用上面，还是在未来的发展上面都是非常重要的。美术的独特性可以在医学知识、技术训练方面发挥很大的作用。通过美术教育，可以培养学生的思维能力和表达能力。比如《人体解剖》课程当中会出现很多图像，具有美术功底的学生可以通过读图、识图来学习，而没有美术功底的学生只能通过背诵来进行知识的记忆与巩固。

（三）对医学生未来知识的储备具有重要作用

对于医学教育来说，不仅仅是重视学生的医学知识与技能训练，同样也要重视学生的人文素质培养，要对医学教育的模式进行不断的创新，使美术教育与医学知识有效结合，既可以改变学生的知识结构，又可以提高学生的专业知识与技术能力。在现在的临床实践中，医务人员就开始在患者治疗过程中采用一些音乐、绘画的方式进行实践，其实践结果显示很好。

二、高职专医院校的美术教学中存在的问题

对于我国高职专医学院校的美术课程也是列入教学计划当中，但是在教学过程中没有有效的将医学知识与美术艺术完美结合，其没有得到有效结合的主要原因是教师言方面和学生方面等两方面主要因素造成的。

（一）教师在教学方面有待提高

对于专医院校美术课程无法有效开展的原因其一教师方面，教师方面表现两个方面：第一，教师专业知识需要提高，教育的对象就是学生，学习质量关健在于教师的教学，对于医学院校的美术教育来说，教资力量太过薄弱，教师的专业知识、教学内学等等都不全面，从而影响教学效果。第二，教师的教学能力需要提高，对医学院校的美术教育来说，教学过程中是要将医学知识与美术知识结合进行，教师在教学过程中必须要找准两项专业的融合点。来提高学习的积极性。这就需要教师专业基础知识，高超的教学能力，提高学习的积极性。但是由于教师以理论为主，导致学生缺乏实践能力，由于学生缺乏学生的主动性，导致学生的创新能力下降等等。

（二）学生的审美能力有待提高

大学生的年龄一般在20岁左右，这一时期学生具备一定对美的追求，但是，审美能力、审美水平出现了一定偏差，导致学生对美过分追求标新立导、另类、新潮等等以破坏了人的仪表美、风度美，严重者可能会出现失礼、轻薄的感觉，与美的标准、观念背道而驰。

三、美术教学问题的解决对策

（一）提高美术教师的专业水平

要想真正解决专医院校美术教学过程存在的问题，其首先要提高美术教师的专业水平，教师可通过不断的自我学习来提高专业能力；可以参于各种学术研讨议，同时，学校还可以通过考试、培训、表扬装励等等措施来提高教师的专业水平。

（二）教学方法不断创新

美术教育是由培养审美感受和学习美术知识两部分组成，教师既要提供学习的资源，又要提供自由学习气氛，从而激发学生的创新能力与兴趣来实现美感的培养。在培养美感的、教学重点的同时也要加以适当的引导与讲解，从而实现对美术知识的学习。

（三）培养学生健康的审美心理

要想提高学生的审美观念，首先要培养学生健康的审美心理，对于大学生的审美心理教育我们可以引用一些古今中外的优秀作品，让他们对于这些作品进行细致的分析、仔细的感受和体验，与作品发生共鸣。培养学生健康的审美心理，既可以促使学生树立理想的人格，又可以成为知识、技术、素质于一身的医务工作者。

四、总结

对于美术艺术来说，既可以净化心灵，又可以陶治情操。随着时代的改变，高职专医院校也将美术列入教学课程当中，可以更好的、更全面的发展学生，但是，由于教师、学生没有意识到美术在医学领域的作用，所以将美术课题忽视了。要想真正解决此问题，教师还要在不断完善自己、学生也要不断重视美术课题，这样才可以更好的培养学生，提高医学生的人文素质和美学修养。

参考文献:

[1]齐亚力,吴晓非.与科学同行的医学美术[J].中国科技信息.2011(01)

[2]谭明友.医学美术在医学教学中的辅助作用[J].济宁医学院学报.2014(04)

[3]张丽春,丁一,许维新.医学院校美育与医学美术课程整合的思考[J].中国医学教育技术.2012(02)

[4]黄文,李红梅.医学美术在医学教学中的应用及发展[J].边疆经济与文化.2011(11)

[5]阮鼎和,阮鼎勋.谈医学知识对医学美术工作的影响[J].中国医学教育技术.2011(02)

[6]郭芸生,彭瑛.从信息传播与学科发展角度审视医学美术[J].中国医学教育技术.2012(03)

[7]齐亚力,吴晓非.与科学同行的医学美术[J].中国科技信息.2011(01)

[8]谭明友.医学美术在医学教学中的辅助作用[J].济宁医学院学报.2011(04)

[9]戴申倩.北美医学美术专业的发展和现状[J].中国医学教育技术.2013(01)

美术的专业知识范文

关键词：课程改革；美术专业；职业能力

当前，职业教育正在以其独特的活力绽放着新时代的气息，美术专业教育作为职业教育的重要组成部分，对职业教育的发展起着至关重要的作用。在社会发展日新月异的今天，社会对美术人才的需求小断发生变化，对美术人才的综和素质提出了更深层次的要求。职业教育中开设美术专业课程其目的就是想让学生对美术史以及理论本身有知识系统框架的认识，培养学生发现、认识、理解生话中美的形式和内涵，通过美术作品陶冶学生的情操，健个学生的心理结构，提高学生对美的事物的鉴赏能力以及创造能力。但是美术专业教学仍旧采取传统的教学模式，不利于学生综和素质的培养，培养出来的美术人才质量不高，不能很好的适应社会的需求。本文就职业教育中美术专业课程的有关方而，谈下自己的看法和观点。

一、职业教育美术专业课程教学现状

要对美术职业教育进行课程改革，首先要认清学生自身状况以及存在的问题。美术专业的学生大多对美术基础知识掌握不足，理论知识的修养较低，大部分学生对于美术文化的了解不够个面，欠缺文化功底。在教学模式中，往往采用传统的教学模式，教师更加注重的是学生的美术知识和美术能力，忽视了学生的文化知识和综和素质的培养。教师单一地给学生传授美术技巧，一味地让学生临摹其他人的作品，忽视学生美术创作能力和创新意识的培养。文化课占的比例极小，很多美术专业的学生缺乏文化知识和人文内涵，创作出来的美术作品经常不尽如人意。总之，当前，社会对美术人才的要求不断提高，中等职业学校美术教育必须积极创新教学模式和教学方法，不断总结教学中的经验，吸取教训，构建出适和自己的美术教学模式。

二、职业教育美术专业课程的改革与发展

（一）明确专业美术课程目标

美术教育首要的任务是明确本专业的方向，职业教育中不应该仅仅是就业教育，而应该是能力教育，专业美术的教育不仅要掌握有关专业的技能，也要掌握美术专业职业能力，例如：阅读能力、计算能力、表达能力、人际交往能力等等。当前，社会对美术人才的需求小断发生变化，在这样的情况下，中等职业学校美术教师应该不断研究社会需求，并针对社会需求，根据学生实际情况，制订科学的教学目标，以提高学生专业技能和综和素质。

（二）加强专业美术实践，探索多样化且行之有效的教学模式和教学方法

我国大多数的职业学校是从普通中学转变而来的，在教学理念上普遍偏向理论的方向，轻实践，因此我们要进行课程结构的改革，正确处理理论教学与实践教学的关系，特别是在专业美术课程上，要们重实践教学的真正落实，有效的提高学生处理事物的能力。目前，对传统的教学模式和教学方法进行合理的改进探索是相当有必要的。在课程改革的不断摸索过程中，探索出一种任务驱动式的教学模式，所谓任务驱动教学就是教师引导学生以一个特定的任务为中心，在问题动机的驱动下，通过教学资源的应用，进行自主探讨学习，完成学习任务的过程。这种教学方式能够为学生创设一种真实的学习情境，让每个学生都是带着既定任务区探索学习的，学生在完成学习任务后会获得成就感，激发学生的学习兴趣和欲望，能够逐渐让学生形成自主探究学习、积极思考的学习能力。

（三）课程内容力求实用性、灵活性，提高美术专业教师的动手能力

时代是不断变迁更替，教学课程的内容也要不断的更新和变化，以便适应社会的发展步伐。职业教育中课程内容应该充分反映新知识、新技术、新方法，体现实用性和先进性，课程内容的设置也要具有时事性、灵活性。教师在教课过程中，要通过丰富多样的形式使课程内容更加实用、更加灵活。教师在安排课程内容时要打破以往传统的言传教学模式，在言传的基础上，要更加注重身教，因为美术是一门操作性、直观性极强的视觉艺术学科，必须经过长期扎实的动手技能训练才能学有所成。授课时教师不能只讲解理论知识，要根据需要进行现场示范，以更加直观的方式促进学生对知识的理解，这是进行有效教学的关键。

（四）教师自身业务水平的提高

在当今高度信息化的社会背景下，职业教育信息化是时展的必然趋势，有效的利用信息，善于捕捉信息，需要师生共同的努力。教师作为教育教学水平提高的引导者，其自身的业务能力水平的高低直接影响着受教育者的能力和成绩。一名合格的教师应该具有高尚的思想，端正的行为，深厚的专业知识，良好的职业素养以及积极的人生观和价值观。作为知识的传播者，在拥有扎实的专业知识的基础上，要跟随时代的脚步，与时俱进的更新自身的知识储备，时刻关注美术专业发展的前沿信息，对本知识领域的内容以及知识结构进行整合。在教学改革的大潮下，对自身的教育理念以及教育方法及时进行更新调整，注重培养学生自主学习的能力，将学生作为课堂教学的主体，为学生的知识汲取不断的创造条件。

当下，随着人们生活水平的不断提高，人们更加注重生活审美品质与品位，美术专业也越来越成为受社会欢迎的专业，与此同时，也对职业学校美术专业应用型人才培养提出了新的更高的要求。因此，职业教育美术专业课程改革就显得尤为重要，职业美术教育应注重技能教学的文化含量，增强品位意识，发挥专业优势，提高教学质量。

参考文献：

美术的专业知识范文篇3

关键词：高职院校；学前教育；美术课程；教学研究

随着我国幼儿教育发展水平的逐步提高，幼儿教育师资力量的提升至关重要，而高职院校学前教育专业，作为幼儿教育教师培养的重要基地，必须重视全面性教学工作推进，尤其是对美术艺术内容的知识融入，对提高幼儿教师教育能力及儿童沟通能力均有不可替代的重要作用。

一、高职院校学前教育专业美术课程教学关键点

高职院校学前教育专业美术教育，是学前教育专业人才培养的重要内容，为更好地提高学前教育专业人才培养能力，推进学前专业学生的全面发展，必须充分掌握美术课程教学关键性节点，从通俗易懂的美术表达形式塑造，到声情并茂的美术课堂教学环境营造，均应充分发挥学前专业美术教学的导向优势，使高职院校学前专业美术课程教学意义得以进一步展现。

（一）通俗易懂学前教育专业美术教学，其根本目的是通过美术课程学习，使学生具备幼儿美术教育能力，运用美术艺术图像传递，更好加强幼儿教育人才培养。因此，美术课程教学通俗易懂，不仅对高职院校提高其综合教学质量意义重大，同时亦是推动幼儿教育工作实施的核心关键。图像信息的传递准确性相对较高，对处于幼儿阶段的儿童也便于理解，通俗易懂的美术课程教学运用，将直接对学前教育学生未来阶段的幼儿教学方式产生影响，使其更重视对幼儿教育知识理解能力的提高，采用美术绘画教学弥补幼儿教育信息沟通不足，一方面能为高职院校学前专业学生自我提升提供实际帮助，另一方面也为学生未来的学前教育岗位工作做进一步铺垫。

（二）声情并茂幼儿阶段儿童对具象、抽象图画信息的理解能力有限，为更好地开展儿童学前教育，在学前专业教师培养阶段，要以意象美术艺术形式为主体，开展拓展性的美术课程教学，从而保障教学工作安排合理性，利用循序渐进的教学方法，逐步引导学生对更深入的美术课程内容进行理解，以便提高高职院校学生学前教育专业美术绘画与鉴赏能力。声情并茂，并不单指幼儿课堂教学氛围与环境，同时也指在教学方面内容的设置，是否具备良好的多元性特征，以美术育儿方法提升教育信息传递能力，以此确保学前教育专业性，实现高职院校人才培养及学前教育能力稳步提升。

二、高职院校学前教育专业美术课程教学核心内容

学前教育专业美术课程教学学习，主要分为文化学习及艺术教育两个方面。文化学习意义在于培养学生丰富的文化底蕴；而艺术教育则是帮助学生更好地解读美术艺术内涵，通过不断地提高自身艺术、文化素养，增强教育的感染力，为学前专业学生未来岗位工作奠定坚实基础。

（一）围绕美术文化教学推进学前专业美术教育工作高职院校学前教育专业美术课程设计，必须围绕美术文化教学进行推进，究其原因，主要有以下两点。第一，美术课程教学虽在短期内，即可有效掌握绘画要点内容，但如何运用美术绘画进行有效的知识传递，方才是高职院校学前教育专业开展美术课程教学的关键所在。因此，培养学生良好的美术文化功底，将改变学生美术绘画文化内容表达不足，从根本上提高绘画的环境意境，帮助学生更好地运用美术绘画，与幼儿教育群体展开心灵沟通。第二，美术课程内容涉及多项教学标准，不同的标准对学生美术表述能力要求不尽相同，对此，必须以文化推动教学的方式，将美术文化内涵充分在学前专业美术课程教学方面展现，在提升美术艺术鉴赏水平的同时，也为学前教育专业学生培养美术文化底蕴夯实基础。

（二）以美术艺术教育为中心设计学前专业美术教学课程美术艺术不同于美术文化，文化的根本在于对内涵的展现，艺术的关键则是对意境的呈现。因而，美术艺术与美术文化应相辅相成，通过合理安排教学课程，在培养学生文化知识内涵的基础上，通过美术艺术分析与欣赏水平的提高，弥补学前专业学生多元层次空间不足。传统意义上的学前专业美术课程，多以彩绘、素描画等为主，课程设置目的是由于幼儿儿童不具有良好的知识文化分析能力，对艺术的理解也受年龄的限制无法进行准确表达。但随着近年来儿童对知识内容的接触愈发丰富，学前教育也应不断做好教育革新。例如，对美术课程教学艺术表现力的提高，将在不同层次与阶段，丰富学生意象空间，使其在未来的岗位工作方面，能充分地针对不同幼儿儿童教育需求，制定科学的工作策略，以此利用美术艺术对学前教育专业学生思想内涵的间接影响，提高幼儿阶段的儿童教育水平。

三、高职院校学前专业美术课程教学现状及问题

美术课程教学虽对高职院校学前教育专业学生人才培养意义重大，但在教学工作推进方面，仍面临诸多问题有待解决，尤其是高职院校学生生源差异、教育针对性不足问题，是现阶段困扰高职院校教育发展的重要根本，也是美术课程教学推进的主要阻碍，需通过对问题成因的分析，逐步地制定科学的问题解决方案，为学生更好地接触美术课程专业知识，创造有利条件。

（一）高职院校学生美术水平参差不齐学生生源问题，始终是困扰高职院校教育发展的根本所在。由于受家庭环境、教育环境等因素影响，学生个体美术学习能力的差异，将对美术课程教学工作的实施产生一定的负面影响。例如，通过美术艺术专业招生进入高职院校的学生，其绘画水平自然相比于专业调剂学生而言基础更为扎实，在美术学习方面也更具有实际优势。而高职院校的本质，则是做好专业化人才教育培养，本着不抛弃不放弃的教育理念，全面推进教育工作。所以，对于统一美术教学工作的进行，处于不同阶段的学生，对美术的理解与鉴赏能力自然有所差异，使教学课程的设置更为困难，也不利于美术教师统一教学进度。长此以往，学前教育专业美术教学效果必将大打折扣。

（二）高职院校学前专业美术教育缺乏针对性高职院校由于长期背负教育能力不足、教育专业化水平差的恶名，使其在开展针对性教育工作方面，容易造成一定的学生误解与家长曲解，并不利于专业教育沟通，周而复始，高职院校即便具备良好的教育专业素质，也难以被外界公众良好认知。受此影响，类似美术类教学科目，便长期无法得到充分重视，使美术教学工作常被其他专业课程所替代，无法从根本上为学前教育专业学生提供良好美术教育保障，使高职院校学前教育专业美术课程，始终未能针对教育个体开展教学布局，导致高职院校美术教育最终流于形式。

四、高职院校学前教育专业美术课程教学策略

近年来，学前教育专业美术课程应用越发受到实际关注，为更好解决教育中的实际问题，必须从细节角度出发，做好教育细节优化，并积极地进行教学策略改进，适应多种美术教学环境，以学前教育专业学生美术解读能力培养为根本，不断拓展美术课程教育专业范围，实现多项教学内容的有效互通，为后续阶段的学前专业美术教育创新提供多层次教育帮助。

（一）加强学前专业美术课程教学细节控制加强美术课程教学细节控制，使美术课程教学内容更便于理解，通过教学知识的细致化分析，避免学生出现美术学习无从下手的情况。细节控制要求教师能从不同的维度、知识层次，对美术绘画进行进一步解析。例如，在对某幅画作的分析方面，教师应从绘画的细节上进行分析，讲解美术作品的创作背景、作者心理意境、画作的艺术内涵等，帮助学生从自己喜好的角度更深入地进行美术学习，一方面可有效地引起高职院校学生美术学习兴趣，另一方面也使美术课程教学更好地发挥实际教学意义，提供切实的教育保障。另外，加强专业教育细节，也是一种现代化教学应用形式，在美术绘画教学方面，长期的细致化教学工作开展，能对学前教育专业学生产生潜移默化的影响，使其充分学习细致化教学的精髓，为其未来岗位工作做有效助推。

（二）改变学前教育专业美术课程教学策略教学策略的改变，一定意义是为更好地满足高职院校学前教育专业学生的学习需求。传统美术教学方法应用，学生对美术绘画知识兴趣偏低，不利于更深层次地开展美术教学工作。改变教学策略，则是指美术教师，应在现有的教学条件基础上，丰富教学内容，并充分地整合教学资源，进一步调动学生学习积极性，同时，针对美术知识匮乏与学习能力不足的学生，制定有针对性的教学方法，使学生能充分与当前美术学习环境融为一体，通过美术教学氛围及学生学习积极性的提高，将有效改变高职院校教育针对性不足现状，实现高职院校学前美术教学的现代化推进，为学前教育的与时俱进，奠定良好根基。

（三）培养学前教育专业学生美术解读能力美术艺术解读能力培养，是运用美术课程教学的便利，使学生能独立地进行美术艺术分析，并对关键性美术艺术内容提出自己的见解，帮助学生更好地理解美术教育的含义。学前教育专业学生美术艺术解读能力培养，主要分为以下三点内容。首先，是确保学生对美术知识有正面理解，能充分将美术绘画中所表达的内容进行阐述，引导学生逐步进入正确的美术学习方向。其次，要重视对多元化美术元素的运用，从美术作品的构成方面展开分析，强化学生美术艺术的多元素整合能力。例如，在美术课程教学材料选择方面，可以选用内容色彩丰富，知识内涵充盈的画作进行分析，使学生与多元美术元素进行分析接触，继而提高学生美术艺术欣赏能力。最后，要采取导向教学策略，以学生学习导向为基础，布置具备趣味性的教学内容，尊重学生美术学习爱好，从学习兴趣方面着手逐级递进的培养学生艺术解读能力，以此，使美术艺术成为学前教育专业学生岗位工作的重要组成部分。

（四）创新学前教育专业美术课程教学新模块高职院校学前教育专业美术课程教育创新，是推进学前专业美术艺术学习的核心关键。从理论层面分析，学前教育专业的美术知识运用，实际上是更多维的知识表述，运用对现阶段学前教育人才培养，使学前教育专业学生在岗位工作后，能全面地融入幼儿教育圈子，为学前教育专业幼儿教育人才，创造更好的主动性教学条件。而从实践方面进行分析，美术课程学习，综合周期较长，且多涉及专业性知识内容，知识结构环环相扣，如若未能积极地开展高职院校学前教育专业美术课程创新，则容易形成学生美术知识结构不完善，以及知识内容缺失的问题，不利于后续阶段开展实际的专业教育工作。因此，必须从教育需求、社会发展需求、儿童培养需求等多个方面，做好学前教育专业美术课程创新，并重视对单元性知识结构与系统化知识内容的整合，为高职院校学生营造更有利的美术课程教学条件。