印刷工艺论文(6篇)
时间：2024-05-05
时间：2024-05-05
一、当代艺术类教材书籍设计的特点
（一）数量繁多，分类清晰
随着国民经济持续飞速发展，社会对艺术人才需求也持续增长，据统计，现在全国已有1000多所高校开设了艺术设计专业，每年的毕业生超过10万人；加之国内外艺术交流的频繁，“艺术设计”理念的引进和出版商的不断努力，高校艺术类教材出版发行的数量猛增，极大促进了我国艺术类图书的市场热潮。现在的艺术类教材的划分不再是二十世纪七八十年代简单的绘画、美工和音乐三大项，而是根据专业和课程细分成：国、油、版、雕、视传、环艺、动画、工业造型、服装、声乐、器乐、表演、史论、构成、透视、印刷、计算机软件……艺术类专业所开设的课程几乎都能找到相对的教材。图书出版市场与高校教育资源的合作，也催生了大量套书教材的出现，有些套书甚至有30多本分册。
（二）观念不断探索创新
图书出版市场与高校教育资源的合作，大大提高了教材的总体水平。以湖北美术出版社出版的“高等院校艺术设计课程精选———名师设计教学创新思维”系列教材为例，教材的编著者吕敬人、吴国欣、朱钟炎以及肖勇，他们都是常年行走国内外并熟谙设计动向的先锋者，对设计的领悟和人才的培养有着深刻的认知和经验，这对提高该系列教材的水平是至关重要的。
翻看近十年的艺术类教材，可以看到无论是教材书籍的开本、材料、印刷工艺、版式设计还是正文字号、字体、间距、配色都较二十世纪八九十年代的书籍设计有较大进步。二十世纪八十年代艺术类教材多采用普通纸，以宋体、黑体的黑白印刷印制，且很少有图例；而近几年出版的艺术类教材，纸张和各种印刷工艺的应用层出不穷。如湖北美术出版社出版的高等教育自学考试(艺术设计专业)指定教材，在版心与裁切边缘留出了大约60mm的空白区，这种留白在大面积文字的页面中给读者一种透气、舒适的视觉效果，也减轻了学生对记录理论知识产生的不适心理与抵触情绪，为学生记录课堂笔记和学习心得提供了极大便利，充分考虑到了中国课堂教学的“国情”。这个空白区在特殊情况下同样可以被“征用”为版心区，正文中偶尔出现的一些图例，也为整本书中重复的空白区域增添了一点趣味（图1）。
保持教材内容与设计的与时俱进是编著者非常关注的事情。如由彭晓辉主编，华中科技大学出版社于2006年9月印刷出版的《计算机辅助艺术设计》一书，书中的图例便使用了彼时刚刚举办过的“德国世界杯足球赛”的招贴，可见著者更新速率之快。
（三）采用新的印刷材料和工艺
我国加入WTO后，关税降低，纸张、印刷器材等印刷原材料价格下降，这为我国书籍设计使用更丰富的印刷材料和先进工艺，提供了极大便利。艺术类教材作为体现艺术专业特色的学术书籍，其鲜明的学术观念，更是促使其积极将更多的材料和印刷工艺应用书籍的设计中。不同于改革开放初我国书籍设计所采用的普通纸黑白凹凸版印刷，现在的教材已经大量使用特种纸和特种印刷工艺相辅相成的印刷方式。如中国青年出版社出版的《国际平面设计基础教程》在封面设计上使用了UV印刷和圆形裁切的工艺，包括封底粘贴的防伪标签，也采用了激光防伪技术。由合肥工业大学出版社出版，邬红芳和赵宏斌编著的《图案设计》，封面更是采用了银色专色印刷。
（四）重视图形和色彩的应用
1.图形的使用。图形可以是图案、插图，也可以是图片。近几年艺术类教材中大量使用的图形元素，一方面发挥装饰、协调版面的作用，一方面又增加了书的阅读趣味。例如由湖北美术出版社出版的《吕敬人书籍设计教程》，设计师在底边距上使用了排列竖线和颜色特异的方法，以此实现装饰和标题引导的功能。同时，页眉页脚的设计同样具有上述的两个作用（图2）。不少教材的页眉页脚，都采用将文字图形化或图形与文字结合的标识形象，对书籍风格的统一具有重要作用。
2.色彩和留白手法的使用。特种纸张和先进印刷技术使图片、插画具有很强的色彩表现力，促使艺术类教材大量采用彩色印刷，同时书籍设计中色块的使用对营造书籍内容的风格气氛、协调版面的点线面构成，也起着重要作用。仍以湖北美术出版社出版的《吕敬人书籍设计教程》为例，该书单页净尺寸为210mm×285mm，在整本书的设计中却大量使用了面积为185mm×265mm的橙黄底色，既起到了版心作用，也起到了铺就全书色调的作用。
二、当代艺术类教材书籍设计的不足之处
（一）出版发行过于急功近利
为了追求书籍出版的商业利润，实现学术价值，一些教材无论从内容还是设计方面看，都出现了大尺度的抄袭现象，过于急功近利。“汇编辑录之作过多，创新实用著作甚少……不少出版物都是在同一水平上抄来抄去。”[1]（p58）艺术史论都要从原始社会的岩洞“涂鸦”说起，广告招贴总会从“兔儿为记”的针铺子起步，出版社发行的教材雷同程度越高，社会资源的浪费也就越严重。有的出版商为了追求经济利益，随便招集了几个讲师，摘录截取出一套教材，便打着专家学者的旗号出版发行，不仅内容雷同度高，而且设计工作也不尽人意。
（二）印刷工艺易被忽视
印刷工艺与教材类型的相适，在我国现代书籍的设计中也常被忽视。“在书籍精神的关照下，为表达内容服务。所采用的材料视内容而定……只有适宜到位才能使材料得以展现优良的功能。”[2（]p122）对于教材书籍来说，应当遵循便于书写课堂笔记的原则。然而为了达到较好的印刷效果和较高的市场发行量，不少艺术类教材都选用铜版纸。其实表面光滑的铜版纸并不利于书写，而我国的课堂理论教学较大程度上依赖于学生的课堂笔记，因此，纸张的合理选用，在书籍设计过程中也是非常重要的一环。
（三）书籍设计观念需要进一步更新
书籍信息和版式设计的结合，仍然是我国艺术类高校书籍设计需要提高的方面。“国内的书籍设计资讯方面已基本能与国际接轨，但一些设计师对于国外设计思想的处理功力还欠火候，不能很好地加以消化吸收变成属于自己的东西。另外设计师的设计审美感上与国外存在不小差距。国外设计师在书籍设计制作方面非常专业，比如德国人，他们在制作过程中对于纸张对视觉的刺激、人眼对油墨的感觉、字号的大小都会有仔细的研究，这在某种意义上是一种可以说是近似于科学的活动。而中国的书籍设计师在这方面的观念还比较淡薄。”[3（]p64）
三、关于艺术类教材书籍设计的几点建议
对于我国艺术类高校教材书籍设计中的不足之处，应当如何改进并不断提高呢？笔者提出以下几点建议。
（一）培养设计师的社会责任感
出版商的急功近利，一方面显露出我国文化产业的浮躁，另一方面也考验着中国设计师的职业责任感。教材，特别是艺术类教材的设计，向读者传达的不仅仅是知识。书籍设计师赵健说：“设计师肩负着引领社会民众审美趣味和水平的责任……应该通过设计帮助人们更好地理解生活，能够平等地对待人、社会和自然———那么教材所包含的这种审美趣味或许会成为读者艺术修养的一部分，甚至会成为未来某项设计工程决策者拍板的标准。”[3（]p66）可见，教材的编写和设计是一件具有极大社会效应的严肃事情。因此，笔者认为加强设计师社会责任感的培养，对于改变出版行业中急功近利的现象是至关重要的。同时，国家应加强宏观调控，建立严格的审查监督体系来监察印刷出版业的虚假现象，为高校教材的出版营造健康良好的环境。
（二）明确教材的属性和使用群体的使用习惯
书籍设计最本质的目的，是利用图形与文字向读者呈现一个便于阅读，容易理解的学术思想体系。但考虑到不同的受众群体有着不同的使用习惯，书籍设计师应该注意面向不同群体时信息传达的有效性和阅读的便捷性。例如艺术类教材的设计，包括字距、行距、字体、字号、图片的位置及印刷工艺的选用，都应该充分考虑到师生在教与学过程中使用与阅读的便利。这就要求书籍设计师在日常生活中细心观察，了解不同书籍使用群体的不同习惯。
丝网印刷工艺以其简单易学、可操作性强、应用范围广等优点，历来是视觉传达设计专业不可或缺的教学内容。根据杉浦康平先生提出的“书籍五感”理论，“嗅感”、“触感”的实现势必要通过印刷或手工做出实物。在学时紧凑的课堂教学中，丝网印刷成为快速实现书籍成品制作的首选工艺。
本文旨在探索在应用型人才培养模式下，如何在书籍设计课程中通过丝网印刷教学环节的科学统筹，使学生快速有效地掌握丝该工艺并将其应用到书籍设计中。
丝网印刷的教学定位
在吕敬人先生提出的“书籍设计/3+1（BookDesign3+I）”概念中，一本完整的书籍设计要求设计师完成装帧、编排设计和编辑设计三个层面的工作，这是一个信息视觉化再现的过程。丝网印刷可定位在装帧环节。
丝网印刷的教学环节在书籍设计课程中的学时比重是相对明确的，以其教学需要来看，该环节少则4学时，最多也只能分配8学时，更多实训操作只能靠课下训练作补充。在学时量占比小的情况下，任课教师更需明确：丝网印刷的教学定位务必要与人才培养目标相匹配。在应用型人才培养模式下，书籍设计课程重在基础性概念和设计技能的讲授，丝印工艺教学也应定位于技能培养，通过强化实训操作使学生能够熟练运用该工艺制作出美观的书籍实物。
丝网印刷的教学定位取决于人才培养方案定位，但它在书籍设计课程中的功能定位是不变的――丝网印刷是一种把书籍设计创意转化为实物形态的专业技能，这种技能可有效传达作者和设计师的思想内涵，传递书卷的美与韵昧。
丝网印刷教学环节的设计
1.丝网印刷的教学设计
教学目的：以多媒体教学、案例解读和课下自学形式，让学生掌握丝网印刷基本概念和原理，理解丝网印与书籍设计之间的关系；以现场演示、实训指导和课下训练的形式，让学生掌握丝网印的操作技能，能够根据不同设计意图选择合适的印刷形式，并印制出效果丰富、富含美感的印刷品。
教学重点：在“课堂8学时模式”中，重点是丝网印刷基础概念和理论的讲解，每项环节工艺操作技能的实训指导；在“课堂4学时模式”中，重点是丝网印刷的流程的讲解和“丝网印刷工艺环节”的实训指导。
教学难点：手工操作过程中经验性、技巧性的操作体会要靠学生大量实践才能获得，单一的理论讲授较难实现。
2.丝网印刷教学模式的设计
（1）课堂8学时模式
书籍设计课程总学时在64学时以上时，用“理论4学时+实训4学时”的模式是比较可行的。
（2）课堂4学时模式
书籍设计课程总学时低于64学时，可以尝试“理论2学时+实训2学时”的模式，这种教学模式时间短促，应有明确的教学目的――让学生了解丝网印刷的流程，掌握“丝网印刷工艺环节”的操作技能――同时辅以大量的课下训练时间。受学时限制，其他环节的工艺如制版、晒版等可以外包给专业的印刷公司完成。
丝网印刷在书籍设计课程中的教学体会
1、重技术更要重思想
丝网印刷是一项技能和设计形式，为了丝网印而去丝网印的书籍设计终究沦为形式，只右赋予了深刻的设计思想，恰到好处地借用丝网印刷的特性传达韵昧的书籍才更易被人们记忆。教学中更应强调设计的思想性与创新性，强调书籍设计立意与视觉形式的统一性。
2、应保留丝网印刷的手工特质
手工作坊式的丝印工艺在个性化、手工特质的书籍制作方面有着先天优势，不论时代如何发展，丝网印刷从无到有、亲自体验的参与感，近距离感知纸张油墨等元素而独有的经验感，都将是机器印刷和数字化阅读无法实现的，丝网印因其不可复制的独有性而富有美感。从这个角度来看，在书籍设计课程中保留丝网印刷工艺手工操作的特质是很有必要的。
随着科学技术的发展印刷手段也得到前所未有的提高。印刷从最初人工雕版印刷，到活字排版印刷再到现在的电脑激光照排。无论是从效率还是印刷质量上都得到了大大提高。随着计算机技术和信息化、网络化技术的飞速发展，可变印刷技术及设备日趋完善，印刷技术的系统化、标准化、流程化、数字化和网络化技术的发展日趋成熟。个人电脑，数码技术的出现完全颠覆了传统的印刷技术。为了提高工作效率，人们采用标准化的工作流程技术管理印前过程。工作流程技术在中国的推广具有自己独特的方式，大多数企业都以实现CTP输出为目标，从实现数字化着手开始，逐步实现数码摄影、数码打样、PDF输出、色彩管理、数字工序管理、网络传送，最终实现全流程数字化。在数字化工作流程的技术发展过程中，以下几个技术在其中扮演了重要的角色。
DTP彩色桌面出版系统
DTP（Desk-topPublishing）彩色桌面出版系统一词出现在1985年，它实质上就是通过个人计算机进行文字图像综合处理的整页拼版系统。由于桌面出版软件具有汉字处理功能，加上汉字PS库的建立，使我国具备了应用桌面出版系统的技术条件。1994年以后，桌面出版技术首先在我国广告制作与设计领域推广应用，并广泛应用于报业、书刊及包装印刷业。
CTP印刷技术
CTP（ComputerToPlate）计算机直接制版是指经过计算机将图文直接输出到印刷版材上的工艺过程。传统的制版工艺中，印版的制作要经过激光照排输出软片和人工拼、晒版两个工艺过程。CTP技术不用制作软片，不依靠手工制版，输出印版重复精度高，网点还原性好，可以根据完善的套印精度缩短印刷准备时间。
数码印刷机的发展
数码印刷机（DigitalPress/Printer）的出现使数字页面向印刷品的直接转换成为可能，将传统的印前、印刷甚至印后操作融为一个整体，由计算机系统统一完成。这是一个“彻头彻尾”的数字化生产技术，在整个生产过程中没有任何中介物理媒介存在，所有产品在与顾客见面之前都以数字方式在生产系统中存在、流通和处理加工。最终由数码印刷机呈现出来。数码印刷不再使用传统意义上的印版，属于无版印刷方法（PlatelessPrinting），因此具有可变信息印刷（VariableInformationPrinting）和按需印刷（On-demandPrinting）的能力，将成为正在逐渐兴起的按需要个性化印刷市场的主要生产技术手段。相对于传统印刷，美国国家印刷协会和胶印经济研究中心的AndrewPaparozzi说：“数码印刷有时是对传统印刷的一个补充，有时候它又是传统胶印有力的竞争对手。”传统印刷是“生产后再销售”的生产模式，而数字印刷是“销售后再生产”的生产模式。因此，数码印刷一旦与网络结合就可以构筑一种全球范围内的按需生产和服务体系，满足逐渐发展成型的个性化印刷、出版市场的需要。21世纪是一个以信息数字化、网络化为主要技术特征的知识经济时代。
关键词:工艺落后管理落后技术人才劳动强度法律保障校企合作
Abstrct:LaborproductivityofprintenterprisesinnortheastofChinaisverylowbecauseoflaggedtechniqueanddisqualifieddiathesisofemployees.Inthispaper,frommypointofview,thecausesoflackingprofessionaltalentsareanalyzedinbothaspectsofadministrationofprintenterprisesandtechniciantraining.
Keywords:laggedtechnique;laggedadministration;technicaltalent;laborintensity;lawensure;college-enterprisecollaboration
由于种种原因,东北各省的传统包装、书刊印刷业近期处于较不景气的状态,而广告印刷业的发展也没有达到与现代商业发展水平相适应的速度。纠其原因,除地理位置等社会经济大环境的影响外,还有劳动生产率低和生产工艺技术落后的因素,而更深层次的原因则是企业缺乏有效的专业技术人才培养机制和可靠的生产管理体制。
在东北,年产值几千万元就可以算比较大的印刷企业了,它们是东北印刷包装业的主体,也是本文的分析和讨论的对象。
一、东北印刷企业的人才现状
在东北印刷企业中受过印刷专业高等教育的技术人员寥寥无几,印刷企业的技术骨干多是完全没有接受过印刷专业教育的工人。很难相信的一个例证是,一个年产值几千万的印刷企业,当印刷机需要维修时,印刷机长和车间主任却都读不懂零件上面几个简单的英文字母。
总体来看,东北印刷企业的人才基本现状是员工普遍文化水平较低,而受过印刷专业教育的人材更是极度缺乏。
二、造成东北印刷企业人材缺乏的真正原因
为弄清楚东北印刷企业人材缺乏的真正原因,我们首先对在辽沈地区印刷企业中的工资情况进行了调查,下表是各类印刷专业毕业生工资的基本情况。
我们在这里需要说明的是,在我们的统计表中所谓A、B类高职是这样一个概念,由于发展的历史不同,实事上的高职高专院校也大致可以分为两类:
A类高职这类学校的前身多半是中专(或技校)层次的学校。其特点为:有较深厚操作训练的教学传统,在学生整个学校教育过程中以设备操作为主线。
B类高职这类学校的前身多半是大专层次的院校。其特点为:有较深厚的学术分为,在整个学校教育过程中对学生的专业理论知识培养所占比例较高,学生作为专业技术人员的基本素质较好,有发展潜力,但实训教学环节略显不足。
从我们的统计表上反映的情况来看,在北方印刷企业中各类印刷专业毕业生的工资相对于其它行业的技术人员并不低。
那么,造成东北印刷企业人材缺乏的原因是不是因为缺少培养印刷工艺类人才的学校呢?通过我们的调查,结果也是否定的。截止到现在,全国除老牌的几个印刷工程本科专业外,几乎每省都有本科院校开设的印刷工程专业,而高职高专的印刷技术专业则更多。那么,造成东北印刷企业人材现状的真正原因又是什么呢?通过近几年我对东北(特别是沈阳地区)大、中型印刷企业调查后发现,造成东北印刷企业专业人材极度缺乏主要有这样几个原因:
1.东北印刷企业多半没有科学的企业管理系统,印刷工程或印刷技术专业的毕业生缺乏生存和发展的空间。在东北,印刷企业间的竞争一直是无序和非理性的,由于经济发展水平的限制,印刷品的竞争力只看价格是否低,很少把提高产品的质量放在第一位。在此背景下,决大多数印刷企业没有正常的质量管理体系,也没有能够保证企业可持续发展的技术团队。一般企业多采用增大劳动强度或延长劳动时间的方法来维持印刷企业的生存。在东北的印刷厂中,员工需要没日没夜的上班,即使是办公室的管理人员一周一般也要上六天班,而且这六天每天都要工作12个小时。在机台上工作人员的工作安排是,一周白班,一周夜班,每天也要工作12个小时,没有休息,只有倒班。另一方面,由于现行印刷企业多半为民营性质,工人(或职员)的生存竞争很残酷,常会发生新来的大学生受排挤的情况,因此,印刷类专业的毕业生真正在印刷企业就业的很少。印刷工程本科专业毕业生原本的就业方向应该是印刷企业,但有一统计,某老牌印刷工程本科专业的毕业生,毕业两年后在印刷企业工作的不到毕业生总数的20%。实际上印刷工程本科生从事的工作主要并不是在印刷厂里,他(她)们大部分从事的都是和印刷相关的行业,比如销售、网络、出版社等等较为轻松的工作。
客观的讲,印刷工程或印刷技术专业的大学生,其优势在于综合素质高,善于思考、学习和理解新技术,能够较快的接受新工艺。但由于企业生存理念的问题,印刷企业内缺少技术及相关管理岗位。在东北,印刷企业中的大学生多半只能或在劳动强度大的纯体力岗位,或在非技术的管理岗位上就业。印刷工程本科院校的培养目标和北方印刷企业的生产方式及管理现状间的矛盾是造成北方的印刷企业缺少印刷专业技术人才的主要原因之一。
2.在东北的印刷企业中缺乏合理的人才培养机制,学生无法成长为企业的技术骨干。在东北绝大多数印刷企业中,传授专业技术一直还保持着口传心授的方法。而这种传授技术方法的致命缺点是周期长且缺乏系统性,这也是在东北印刷企业中新技术推广困难的主要原因之一。
客观上讲,现在东北地区许多印刷企业已经感受到了专业人才的重要性,想培养一些有专业基础的大学生。但由于企业中缺乏科学的管理系统和合理的人才培养机制,企业对新入职的大学生既没有系统的培养计划,也没有好的导师来带他们。近两年,沈阳地区许多印刷企业都成立了自己的生产计划部门,也吸收了一些相关专业的大学毕业生,但运行的结果多半不十分理想。其实,这种失败的原因很简单,由于企业管理者自己都对生产计划部门具体职能和管理规律缺少了解,没有好的指导者也没有相关技术规范,让大学生们自己去摸索,生产计划和质量控制部门的运行效果可想而知。而这类失败的负面影响是企业认为大学生没有作为,而大学生的感觉则是怀才不遇,这一恶性循环是使学生无法成长为印刷企业的技术骨干,甚至改行的重要原因。其实在这方面,我们北方的许多企业可以多向外资印刷企业、长三角和珠三角的大型印刷企业去学习,在一个有合理人才培养系统的现代印刷企业中,学生在每个岗位都应该有榜样可以学习,遇到问题有前辈们可以咨询,同时也有相关的政策作为保证,这样学生在成长过程中会少走很多弯路,也只有这样学生才能快速成长为企业的技术骨干。
3.造成东北印刷企业专业人材极度缺乏的另一原因是在东北的印刷企业中,技术人员的基本权益得不到政策和法律的基本保证。虽然现在国家有相关法律保护劳动者的基本权益,但在传统民营企业中,由于没有独立的工会作为监督机构,国家在此方面也缺少力度,现在北方很多印刷企业员工的权益没有基本保障,这方面比较突出的问题是劳动时间与收益不成比例,老板随意安排员工加班却很少给加班费。工人的工伤、生病缺少合理合法的治疗和保障等。此情况近期虽有改进的趋势,但还很不够,这种生存环境对受过高等教育的学生来讲是一般是难以接受的。
三、东北印刷企业要振兴,高职毕业生理应成为主力军
以上我们对造成东北印刷企业专业人材极度缺乏的原因进行了初步的分析。那么,阻碍东北印刷企业快速发展的人才问题的解决方案又是什么呢?
为寻找这个问题的答案,我们对东北地区印刷企业的人才结构进行了的调查和分析,结果发现东北印刷企业主要有这样四个用工来源,1、印刷工程本科生;2、高职高专毕业生;3、中职毕业生;4、社会。
下表是我们对若干印刷院校(或专业)毕业生的就业岗位情况进行跟踪调查的结果。由于中职毕业生在印刷企业的岗位以操作类岗位为主,故我们仅列出了印刷工程本科生和高职高专毕业生的就业岗位。
自从国家取消印刷工艺硕士学位以后,印刷工程本科便是印刷行业的最高学历。
从我们的调查情况来看,由于印刷工程本科院校的培养目标和北方印刷企业的生产方式和管理现状间存在着巨大的差距,至少在近期,印刷工程本科生在东北印刷企业中生存空间难有大的拓展。在沈阳地区,现在工作在印刷企业的印刷工程专业本科生不过只有数十人。
高职高专的毕业生的情况则不同,他们即具有一定印刷专业的理论基础,又具有面向生产一线的基本素质和心理准备。根据调查结果我们可以肯定的是,有一定印刷技术专业理论的高职高专生近期将成为振兴东北印刷业的中坚力量。
四、印刷专业的高职教育任重道远
印刷是一种有着悠久历史的行业。随着现代科学技术的进步,特别是由于电子计算机技术的高速发展,使印刷行业发生了翻天覆地的巨大变化,其主要特征为:
(1)彩色桌面出版系统和计算机印前设计和图文处理已成为印前领域的基本技术。
(2)计算机直接制版技术(CTP)被广泛采用。
(3)在印刷和后期加工方面越来越多采用计算机自动控制和质量检测技术。
印刷是一门综合了众多学科的应用技术,印刷技术专业教学的特点是:
(1)涉及的相关理论多而杂。
(2)学生需掌握的专业技能和规范多且周期较长。
(3)实验和实训设备种类多且昂贵。
大力发展印刷技术的高职教育,有两个问题是需要用心解决的,其一是印刷专业理论基础教学问题,其二是印刷工艺实训问题。
对具有一定历史的高职高专院校来讲,专业基础理论的教学问题一般不难解决,但印刷工艺训练问题的解决却绝非易事。为解决这两个关键性的问题,长期以来我们的做法是:
(1)提早开设专业课,尽可能发挥高职高专学生基础好,学校教学系统性、专业性强的特点。
(2)建立完善的校内实践体系和高水平的实验、实训基地,提倡“按需教学”的原则,强化学生的单项技能。
(3)加强校企合作的力度,建设现代化高质量的校外实训基地。
通过多年的印刷专业教学,我们的经验是,校企合作是决定高职高专印刷技术专业办学成功与否的关键一环。因为许多印刷工艺技术主要应该是在企业中学的,这其中的原因之一是因为印刷设备,特别是彩色印刷设备不仅价格昂贵,其维护等方面要求也使其不适合成为学校的教学设备。从我们了解的情况来看,即使是在国内一流的印刷工程或印刷技术院校中,其设备与印刷企业的一线设备一般也都要有十至二十年以上的差距。另一方面,学校工艺实验室的教师,与生产一线的工艺师的水平相比也不可能同日而语。
随着我国经济的快速发展,以海德宝、曼罗兰为代表的世界知名品牌印刷机大量进入我国印刷市场参与竞争,传统的印刷工艺技术每时每刻都面临着发展和变化的严峻挑战,这必将使我国印刷行业对专业高技能人才的需求量会越来越大。
参考文献:
[1]中国印刷杂志社,《中国印刷》杂志2008.12.新生:《新劳动合同法给印企人力资源管理带来的思索等》。
[2]中国印刷科学技术研究所,《印刷技术》杂志2007.12。连建军:《浅谈出版业核心竞争力的提高》。
【关键词】版画；版画技术；印刷工艺；平面设计；痕迹
在国内艺术设计教学中，总会在一个章节讲到造纸术、印刷术的发明，另一个章节会讲到印刷科技的进步及新材料的应用。而在实际教学中，很少会有学校会把印刷工艺和设计教学相结合，这样就造成了学生缺乏印刷工艺的相关知识，在材料选择、设计理念、细节呈现上会有很多艺术表达上的缺陷。只有少数专业艺术院校会把丝网印刷与设计教学结合，但相对于欧美、日韩及东南亚等国还远远不够，拿日本、韩国来说，版画教学已经成为国民素质教育的必修课之一，提高动手能力的同时还能使学习者对肌理、材质、色彩、黑白灰、印刷手段及逆向思维的训练和认知有很大的帮助和启迪，甚至专门研发了针对小学、中学、成人不同使用人群的版画工具和教程。众所周知，印刷术、造纸术都是我国的伟大发明，他们的出现为版画技术的发展提供了必要条件.值得我们自豪的是，国际上公认现存最早的版画是我国唐代“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图，直观的说，文字印刷是印刷术的开端，图像印刷是版画的起源，版画从诞生之日起就和其装饰性、图像性是密不可分的。
一、版画技术对艺术设计教学的影响
在艺术设计教学中有三大块与版画技术结合紧密，一是海报招贴设计，二是书籍装帧设计，三是包装设计，另外在标志设计及构成训练时也常常有木版画和丝网版画的训练。其优势主要是：
1、版画技术教学讲究工艺美、材料美和肌理美，在木版印刷工艺中，从板材的选择到纸张的选择都有很多讲究，不同的板材有不同的属性，三夹板较松疏，容易上手，木版的自然纹路也能很好的还原，木味较强。硬木质地紧密，适合制作精细的作品。纸张及印刷材料的选择的可能性更强，宣纸、竹纸可以印出细腻、水墨的质感，水彩纸、手工纸可以印刷出凹凸强烈的感觉，在视觉上有立体感。在设计教学中，加入这些课程以后，学生的设计就不会仅仅停留在创意和软件应用阶段，他们会从实际操作中完善自己的设计方案、作品呈现出多种可能性。
2、在设计方案选择上，新工艺和新技术的反馈会带来更多的启发，会更好的筛选方案、材质，在招贴设计中，丝网技术应用最为广泛，我们看到美国、日本的大师作品原作时会发现很多都是丝网作品，原始设计完成后，经过丝网印刷后，纸张的质感、颜色之间的叠压关系不同大小形状网点的选择都焕发出新的生命力，相当于作品的二次创作，效果上是加分不少的，从这一点上说，是非常接近包豪斯“从干中学”的理念的。另外，设计时会有针对性的去创作，例如很多高档户外滚动式的广告设计就是丝网印刷，国内许多专业学生、教师都不是特别了解其制版及印刷原理。
3、风格化的影响及引导，当下设计中应用最多的是丝网版画技术，真正意义上的丝网技术早在20世纪初就已出现，在艺术上具有广泛影响是在上世纪五、六十年代美国波普艺术中得到广泛应用，波普艺术本身得益于美国物质文明和实用主义精神，崇尚大胆进取、开放自由的天壤土壤，新工艺、新技术的发明造就了新的艺术形式，新的艺术形式也影响着艺术的发展进程及技术革新。
英国画家理查德・汉戴尔顿曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年）艺术。波普艺术来源于流行文化、商业美术，同时又引领着时尚的潮流，并且对流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计，平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得灵感。丝网技术介入艺术和设计，其特殊的风格也同时影响着艺术与设计，波普艺术的代表人物安迪・沃霍尔常常把明星肖像，政治人物肖像或者超市中名牌产品的图像进行机械的复制，艺术性、绘画性被削弱的同时也呈现鲜明的时代气息和视觉冲击力，对20世纪的艺术界影响深远。《玛丽莲・梦露》、《可口可乐瓶子》等众多丝网印刷作品的设计风格也一直影响到现在。由于我国20世纪80年代才把丝网技术引入版画艺术教学，又牵扯到设备、印刷材料、场地、技术等诸多因素的限制，在国内的设计教学中的应用相对滞后。
二、版画技术在艺术设计教学中的应用
在教学实践中，单纯把版画纳入教学环节的可能只有少数的公办艺术专业院校才能做到，那些针对美术学院版画专业的学生的版画教学，在学科上属于绘画艺术范畴，全盘照搬并不适合我们的教学实践。我们作为上海的民办高校，不但要努力解决好经费、设备、场地、师资、技术能力等实际问题及限制，同时，艺术设计学院在专业设置上也受到诸多制约，也包括如何制定教学计划，如何书写教学大纲等。还要面对学生绘画基础相对薄弱，艺术理论严重缺乏的现实情况。在这点上，要发挥我们艺术设计教学重创意的优势，降低绘画的难度和深度，从而增强带有设计性、装饰性的版式训练及版画技法训练，又能贴切设计教学的专业课程，例如：设计基础、字体设计、色彩训练及三大构成等专业课程训练，目的主要是要增强他们的设计能力、动手能力及自信心。
版画技术介入教学我们分为三步进行实施。
第一步是筹备阶段，首先在2008年成立版画社团，招收范围涵盖全校以艺术设计学院为主体，各学院各专业不同年级都可参加，由2名版画专业教师负责教学，招收固定学员20名，采取学分制教学，每周四课时的版画课程学习，由于没有场地最初的教学基本上都是在教室里完成的，版种都是单色手工刻制印刷木版画，形式是平面构成和藏书票设计，由于木版画便于操作，印制后视觉效果强烈，这种实验性教学受到了学生的欢迎。我们同时邀请沪上知名版画家、学者举办讲座并进行现场技法演示等学术活动，使学生在艺术理论上得到增强与提高，对版画艺术也有了比较全面的了解。
第二步是专业化发展阶段，学院依托社团于2010年成立版画印刷工艺工作室，工作室暂开放60多平米，拥有木版、丝网、铜版、综合版等版种教学实践能力及各类印刷设备，艺术设计学院视觉传达系首先将”木刻版画”有机的导入为一年级学生开设的设计基础课程，课程以拓展学生综合素质，提高学生艺术修养为主.同时学会一些基础的，入门级的版画基本技法.其教学内容分为四个部分1、讲授什么是版画，介绍主要的四种版画种类；凸版、凹板、平板和孔版。2、讲授版画的历史、版画艺术与当代艺术的关系。3、怎样欣赏版画艺术.4、版画制作的实验环节，每位学生必须动手实践，指导老师将一对一的指导学生实验操作，进一步提高版画技法.该课程是理论和技能培养，相互结合，同时通过大量创作实践、达到基本具备版画参展的创作能力。
第三步是艺术设计教学应用阶段，首先在艺术设计学院视觉传达专业开设版画课程。在教学课程设计中，考虑到教学的合理性及可行性，我们把新课程更名为《印刷工艺与设计》，名称的更改有去绘画性利设计性的考虑。教学中版画印刷课程围绕课程建设、教学大纲、教学方法、排课安排的研究展开，目的是把艺术设计教学与版画印刷技术相结合，以版画印刷工艺辅助设计教学中的海报招贴设计、标志设计、包装设计以及相关设计的完成与拓展，并加以材料特征属性和印刷原理知识的讲解，将学生的设计方案更有效的进行后期分析和调整，同时把实训工作及时融入教学，而不是像以往把实训和一般教学分开进行，让教学有更好的延续性。
三、版画技术在艺术设计教学中的探索
国内艺术设计教学强调设计理念与设计方法的学习，当我们学习招贴设计、包装设计的时候，大概分为创意设计阶段，之后是印前的数字化处理阶段，最后是正式印刷阶段。
在创意设计阶段课程前，我们已经给学学生上过木版手工印刷课程，课程名称和改进前是一样的，都叫平面构成，只不过让学生以刀，学习平面构成的同时，对版材的性能和质感有所认识，另外，相对于以前简单的肌理课程，此次的课程让同学们对痕迹有了更深刻的认知，油墨的厚度、凹凸的变化、印刷的力量等经历体验，这点非常重要，在现代艺术或现代设计中可触审美越来越多的被提及，一种古老又先进的艺术理念被重新呈现。
第二阶段数字化处理阶段，课程适合于视觉传达设计专业的二年级学生，要求有一定的绘画基础及相关电脑设计软件的操作技能。（照相制版会使用Photoshop、Illustrator应用软件来处理图像），在讲授软件的同时，会把丝网版画制作的课程同时跟进，我们把同学们利用软件或手绘完成的图像进行分色，分色分为两种，一种是四分色，就是四色还原图像或图片，另外一种是多版分色及套色，也就是说你的设计中有多少个颜色就分出多少个版来。这两种都是要出菲林的，和我们在商店看到的商品的工艺、原理是一样的。
第三阶段是印刷阶段，和以往相比相对应的课程是工业印刷原理及工艺，其中主要讲解的印刷原理和版画原理是一样的，只不过都是机械化、自动化的操作，重点是胶印印刷。由于价格昂贵，学生一般都是去打印店打印完成作业，对自己作品中的色彩、质感、层次都没有更清晰的概念。我们把制版也放进课程，每个班分为几个小组在版画工作室进行制版，学习调感光胶、涂布感光胶、曝光、冲洗等制版方法。在印刷阶段和制版阶段一样，也是小组作业，主要是提高工作效率和有效利用工作室。印刷中，不同纸张的质感、颜色都不相同，对油墨的反应也不同，例如宣纸比较薄，容易将油墨化开，印刷力度掌握不好图像就容易模糊。水彩纸相对比较粗糙，纸张有凹凸变化，印刷的时候力量就要加大等。同学们在进行丝网印刷的时候，由于印刷材料的不同，呈现的效果会有很大不同，比如说有的颜料比较粘稠，覆盖力较强，有的颜料较稀薄，印刷出的效果就比较透明，容易产生复色，掌握了诸多不同，大家会更好的利用这些偶然性。
印刷工艺课程主要讲授的四种印刷方式；凸版、凹板、平板和孔版及它们的印刷原理及四种印刷方式的各自特点与印刷品设计的逻辑关系，这些新课程从理论上和原理上让学生了解和理解各种不同的印刷方式，逐步地理解和基本掌握各种不同的印刷方式和方法，最终能达到正确地利用印刷工艺来完成印刷品设计并将设计表现为最佳视觉效果。
除国内个别印刷专科学校有《印刷工艺与设计》课程外，大部分艺术院校则是把版画印刷课程作为选修课，目的是提高学生综合素质，并没有专门安排课程将版画课程融入课题设计中，这方面没有太多可借鉴之处，笔者在近几年教学探索过程中取得了阶段性的成果，认为该课题对于高等艺术设计类院系教学改革体系的完善具有相当重要的意义。国外相关专业的做法是将版画印刷课作为工作室制进行教学，学生根据需要选择不同工作室来拿学分，专业教师负责教授设计，工作室教师负责引导学生选择更适合设计方案的版种及印刷方法并完成印制，在这里，我们需要大量的教学实践及教学改革，提升艺术设计教学中的薄弱环节，通过版画的技术性、艺术性、趣味性引导并紧密结合设计专业课程，尤其是完善视觉传达专业平面设计课程的教改与创新。
参考文献：
[1]张树栋、庞多益、郑如斯.《简明中华印刷通史》.[M]广西师范大学出版社.2004
中职印刷技术专业丝网印刷实训教学丝网印刷以其适应范围广，印刷方式灵活多样，印品墨层厚实，承印物多样化等特点，而被广泛地应用。江门雅图仕职校印刷技术专业丝网印刷实训教学体系构建和开展，是在为了更好适应雅图仕公司丝印人才和印刷市场人才需求的前提下提出的。
一、公司丝印调研及分析
1.公司技能人才培养现状
鹤山雅图仕印刷有限公司目前主要有六大事业部：综合产品事业部、纸袋事业部、咭书事业部、精品装事业部、贺咭事业部、印后中央加工部，其中有五大事业部设有丝印科组，从事丝网印刷的技术人员和员工有上千人，然而较少员工专门学习过丝网印刷，较少技术人员只是在校学习期间部分课程讲解过丝网印刷。
2.学校人才培养现状
目前，雅图仕职校印刷专业开设有印刷班、计算机制版班、特种印刷班，均以胶印人才培养为主，没有建立丝网印刷实训室，没有健全的丝网印刷实训教学课程体系。
3.调研结论
丝网印刷在公司乃至印刷市场有广泛的应用，同时与胶印实训教学相比，丝印实训成本更低，本学期学校针对11级6个印刷专业班第一次开设了丝印实训课，实训物料花费不足万元。因此，独立开设丝网印刷教学课程、有针对性地开设丝网印刷实训教学很有必要，也有很大的可行性。
二、丝网印刷实训室构建
1.熟悉丝网印刷工艺
丝印实训室的建设必须结合实际生产工艺和学校现有资源进行合理配置，建立丝印实训室前必须熟悉丝网印刷生产工艺流程。
图1是传统丝网印刷工艺，绝大部分工序可在学校进行实训教学，只有印前底片制作需要在制版公司完成，主要是该工序设备投入非常大，在这方面雅图仕职校可以有效利用公司印前资源。
根据丝网印刷工艺流程，中职学校可以针对膜版制作、印版制作、丝网印刷和成品质量检测及控制等工序作为实训教学。
2.丝网印刷实训室建设
结合丝网印刷工艺过程，根据雅图仕职校实际情况，丝网印刷实训室主要建设三个实验室：一个是绷网实验室，主要用于丝网绷网；一个是晒版实验室，即黑房，主要用于膜版制作和印版制作；一个是丝网印刷过程实验室，需要带有水槽且连接公司的工业废水处理中心。
三、丝网印刷实训教学具体实施
中职教学的目标是“培养生产、建设、管理、服务第一线需要的”，让学生重点掌握从事本专业领域实际工作的技能。同时，实训教学也并非是完全抛弃理论教学，真正的实训教学应该是实操与理论教学有机统一，逐步淡化理论教学和实训教学的界限，坚持理论联系实际，实训教学贯穿于整个理论教学。丝网印刷实训教学具体实施主要从以下3个方面做文章：
1.课堂教学少讲、精讲、多练
逐步减少理论讲解时间，在讲解理论过程中注意图标、模型、演示、实验、实物、录像等教学媒体的运用，边学边干，讲练结合。例如，在讲解丝网种类的时候，如何区别尼龙丝网和涤纶丝网，除了从外形和手摸之外，还可以运用燃烧法，因为尼龙和涤纶燃烧现象是不一样的，中职学生对实验是很好奇和感兴趣的。
2.根据上课内容改变理论上课形式
一般理论教学都是老师讲，学生听，时间一长，学生难免会枯燥，有时可以考虑进行“角色换位”，即学生上讲台讲，老师坐在学生的位置上听，进行适当的引导。每次实训结束，都要进行实训作业总结，这时候可以先让学生讲实训过程中出现的问题，对自己实训和别人的实训作业进行“找茬”和“挑刺”，这样活跃了课堂气氛，学生的参与度也很高。
3.“生产式”丝印实训实施
“生产式”实训教学模式是基于“行为导向”的教学理论，运用“项目教学法”的一种新实训教学模式。其主要内容是：构建一个以完成某项实际工作任务的教学情境，使学生小组在教师的引导下进入“生产者”的角色，在完成“工作目标”的前提下，参与设计并了解实际丝印工作的一般步骤和工序，学会运用基本理论知识解决实际问题的方法，在团队合作的学习氛围下掌握必要的操作技能，形成良好的实训习惯，从而出色完成实训任务。下面以丝网手工绷网实训教学过程为例，说明“生产式”教学实训的具体开展和实施。
手工绷网实训课的工作任务是“采用尼龙丝网绷好一个网目线数为70目/in的木质网框，网框大小为30×40cm”。首先，给学生播放在公司自制拍摄的气动绷网过程视频，观看后引导学生总结绷网的一般步骤；其次，让学生以小组的形式去讨论并设计完成手工绷网的步骤和方法；再次，教师检查各组设计完成的绷网步骤；最后，在没有明显大错误的情况下（允许小的错误）让各小组按照自己的计划步骤进行实际操作，完成手工绷网。
通过以上教学过程总结得出教师在设计实训工作任务时需要把握以下4个原则：（1）该工作任务有清晰的说明，学生一看便知。（2）能将具体教学理论和实际技能相结合。（3）学生有自行设计方案的机会。（4）允许学生犯错误，在实训中遇到困难能够运用已学知识克服和解决。
丝网印刷是印刷技术专业的重要内容之一，也是雅图仕职校印刷专业学生就业的重要渠道之一，更是鹤山雅图仕印刷有限公司重要部门之一，故我校应当结合自己的实际情况和市场人才需求，建立健全丝网印刷实训教学课程体系，培养出更加适合公司和印刷市场需求的高技能人才。
参考文献：
下一篇：会计实习报告(整理11篇)
热门推荐