园艺学论文(6篇)
时间：2024-03-19
时间：2024-03-19
关键词：园林艺术；农林类院校；课程意义；授课内容
中图分类号：G642.0文献标志码：A文章编号：1674-9324（2015）40-0189-02
园林艺术是人类发展到具有足够自觉的自我意识之后才出现的并日益完善起来的一种特殊的人类文化现象，是一种旨在揭示人对自然既要征服又必须保持和谐一致的辩证关系的社会意识形态，其形象性、审美性和情感性都围绕这一主旨显现出来[1]。这种社会意识形态物化的结果便是园林艺术作品，或者我们可以简单的理解为园林艺术就是一种依照美的规律来改造、改善或创造园林环境，使之更加自然、更加美丽、更加符合时代与社会审美要求的艺术创造活动，是一种实用和审美功能相结合的艺术[2]。在中国文化土壤上孕育出来的园林艺术，同中国的文学、绘画、雕塑、工艺美术、建筑等有着密切的关系。农林类院校的学生由于家庭和专业的双重特点，人文艺术修养的培养明显弱于综合类院校，而现代社会不仅需要学生掌握扎实的专业知识和技能，同时也要求学生具备一定的人文艺术素养。因此，《园林艺术》在农林类院校的开设具有十分重要的意义。
一、农林类院校开设《园林艺术》课程的意义
1.我国是一个具有五千年文明历史的国度，灿烂的古代文化衍生了形式多样、丰富多彩的民族艺术，而园林艺术就是这众多艺术形式宝库中一个璀璨的明珠。它与人的现实生活密切联系，其类型之丰富、内容之广泛、规模之宏大、数量之众多涉及人们生产和生活的方方面面。丰富多彩的传统园林艺术文化是古人留给我们的宝贵精神和物质财富。通过对我国园林艺术特别是古典园林艺术的学习，可以更好的认识和理解我国的传统文化。
2.园林艺术是一门综合性的立体造型艺术形式，与文学、绘画、雕塑、工艺美术、建筑等艺术关系密切。我国古典园林艺术通过综合运用各种艺术语言（空间组合、比例、尺度、色彩、质感、体型）造成鲜明的艺术形象，引起人们的共鸣和联想。诸如殿的庄重、堂的豁达、亭的闲逸、榭的风雅、窗的憧憬、舫的从容、阁的潇洒，组成了富有诗情画意的环境。同时，中国古典园林虽然“宛如天开”，但它不仅是自然的镜子，也是心灵的镜子，中国园林是文人、画家、造园家和艺匠饱含对自然山水的渴望和追求，发现了山水的形象特征和内涵，掌握了构成山水美的组合规律而创造出来的，他们把这种对自然山水美的认识带到园林艺术的创作之中，把对自然山水及其美的感受予以外化[2]。正因为如此，《园林艺术》课程相关知识的学习和解读对构建提高农林类院校学生的人文素养具有重要的作用。
二、农林类院校《园林艺术》课程教学中容易出现的问题
1.教材内容陈旧。市面上出版的介绍园林艺术的各类书籍虽然不少，但多是面对普通民众的科普教育型书籍，适合用作园林、风景园林、环境艺术、城乡规划等相关专业本科教学的教材很少。近几年，各农林本科院校最常采用的《园林艺术》课程教材便是中国农业出版社于上世纪90年代出版的《园林艺术》（过元K编著）一书。但该书从1996年出版到现在已经过去了近20年，而这20年来，世界园林和我国园林发展迅速，涌现了各种新的园林设计思潮和理念，也出现了许多优秀的现代园林作品。虽然该书的作者在园林艺术方面具有很高的造诣，但该书编著的年代过于久远，书中许多章节的内容过于陈旧，且该书主要偏重于古典园林历史、造园手法的介绍，对于现代园林发展历史、现代园林的类型、现代园林的造园理念和手法等介绍很少。而且这本书中的某些观点与现代园林行业发展的观点不太一致，不符合当今社会发展的需要。同时由于该书出版时间距今过久的客观原因，现代园林行业的许多热点问题也未能涉及[3]。
2.教学内容与其他课程存在重复。由于《园林艺术》是一门综合性很强的课程，所以它涉及的范围比较广、内容比较多，和园林专业的其他多门课程内容有着紧密的关联和交叉。如果相关课程的任课教师未能及时沟通的话，极有可能出现课程间教学内容重复讲授，比如《园林艺术》课上会对园林基本造园进行讲解和介绍，后续的《园林规划设计》课上也会对园林基本要素进行讲授；《色彩》、《设计初步》这两门课上会进行点、线、面、形、色彩、质感等园林造型要素的介绍，而《园林艺术》课上往往也会对其进行讲授；在《中外园林史》这门课上会对园林发展历史进行详细介绍，在《园林艺术》课上也常常会有1～2个学时对中外园林发展历史进行讲授；在对道路、园林建筑、园林小品等内容的讲授上常常和《园林建筑》课的相关内容重复。类似的情况在《园林艺术》课的其他章节还会出现。不同课程间内容不必要的重叠占用了有限的专业课课时，使其他教学内容被压缩，造成有些内容学生已经在不同的课程中反复听过，有些本专业必需的知识却没有课程提及，这不仅会导致学生在听课时产生厌倦和反感的情绪，同时也容易对学生专业知识体系的完整性造成影响。
3.教学的侧重点与农林类院校特色结合不足。地形、建筑、植物、水体作为园林的基本构成要素，在以往《园林艺术》课程的教学过程中，介绍完园林基本理论后，便会对这四个园林的基本构成要素进行分章节讲授，而这时很多农林类院校教师在授课内容上多是均匀分配，地形、建筑、植物、水体艺术各按1章内容讲授。而作为农林类院校的学生，他们不仅要了解园林艺术共性的内容，同时也应在植物这一现代园林最重要、最丰富多彩，同时也是唯一具有生命力和诸多生态功能的构成要素的配植上了解更多知识，掌握更扎实的技能。这样不仅可以提高农林类院校学生的园林艺术鉴赏力，拓宽他们的知识面，同时强化和突出他们的专业特色和优势。
4.评价方法单一。课程考评是了解学生对该门课程基本内容和重点内容掌握情况的一种评价方式。所以评价方法应该科学、合理、全面。以前许多老师在进行《园林艺术》课程考评时，要么以期末考试成绩作为评价学生对这门课称知识点掌握情况的标准，要么以快题设计作为评价学生掌握这门课程好坏的主要标准，这两种考评方法均具有一定的局限性。期末考试可以比较全面的考察学生对园林艺术基本理论体系的了解情况，但不能评判学生的实际园林设计能力。而快题设计虽然可以在一定程度上考察学生的实际园林设计能力，但无法全面考察学生对整个园林艺术基本理论体系的了解情况。
三、农林类院校《园林艺术》课程教学的优化
1.及时更新授课内容。鉴于目前适合《园林艺术》课程本科教学的教材匮乏的现状，我们建议以屈永健主编的《园林艺术》（第4版）为参考教材。但授课内容又不要仅仅局限于该教材，可以在基于该教材的基础上结合农林类院校学生的专业特点对授课内容进行适当调整，简化与其他专业课程重复或相似的内容，增加该教材中涉及较少的现代园林案例。
2.协调相关课程间的授课内容。《园林艺术》是一门应用性非常强的课程，在这门课程中没有过于高深的理论。因此，在教学过程中，授课老师应重视学生的反馈意见，积极与本学院或教研室其他专业课程的任课教师进行交流与沟通，适当调整园林艺术课程中与其他专业课程相同或相似的内容，按照每门课程的教学大纲（必要时也可修改教学大纲），区分不同课程中这些内容的侧重点，做好与不同专业课程间的衔接，尽量避免授课内容的重复或遗漏。通过与《园林树木学》、《园林花卉学》任课教师的交流探讨，《园林艺术》课程上这部分内容的讲授侧重于植物配植中艺术原理的应用，而《园林树木学》、《园林花卉学》这部分内容的讲授上侧重于植物配置方法的介绍。
3.优化教学方法。如前所述，《园林艺术》是一门理论和实践结合十分紧密的课程。在实际的教学过程中，我们应该充分利用和发挥现代教学工具和软件带给我们的便利，以图片和视频展示为主的多媒体教学，板书教学为辅，同时建立课程网站，相关授课知识点制作成微课共享于课程网站、师生交流群或教师个人网站等。图片讲解、视频播放等教学手段的引入可以直观的向学生展示园林艺术的魅力，加深学生对园林基本理论的理解，也在一定程度上拓宽了学生的视野和思路。例如在讲解园林造景手法时，如果教师空洞地讲解对景、障景、借景、框景、透景等造景手法概念和特点的话，学生很难理解，必然容易失去学习的兴趣，而如果通过具体图片展示造景手法的话，学生将非常容易理解园林造景手法的概念和特点。通过课程网站的在线交流栏目可非常方便的布置学生作业，进行疑难问题答疑和相关知识点讨论等教学活动，提高学生在教学过程中的参与性、主动性和学习的兴趣。在具体教学过程中，可以配合教学的内容和进度，重点章节挑选1～2个专题，让学生在课堂上由教师引导进行分组讨论，其他的专题则以课前布置，课后完成作业的方式进行。专题讲授和讨论的授课方式可以引发学生对园林相关问题进行深入思考，培养他们独立思考的习惯和自学能力，进而提高他们解决问题的能力。
4.评价方法优化。针对《园林艺术》课程的特点和农林类院校学生的专业特点，改革考评方法，采取期末考试与日常考查相结合、期末闭卷考试与平时设计作业相结合、学生独立完成与分组讨论完成相结合、室内作业与室外作业（校园植物景观分析）相结合等方法，全方位评价和促进学生对于园林艺术核心理论的了解和园林艺术鉴赏力的提高。
参考文献：
[1]过元炯.园林艺术[M].北京：中国农业出版社，1996.
关键词：高雅艺术；进校园；艺术教育
2011年5月4日晚，河南省“高雅艺术进校园”活动再次拉开帷幕，举行河南交响乐团首场演出。整个演出过程中，师生们都深深地陶醉在传统艺术之中，被深厚的人文底蕴和丰富的美学内涵所感染，再次领略到了高雅艺术的巨大魅力。
近年来，普通高校艺术教育越来越受到人们的关注。《中共中央国务院关于进一步加强和改进大学生思想政治教育的意见》也明确提出，要“进一步推进‘高雅艺术进校园’活动，丰富校园文化生活，提高学生艺术修养”。2006年开始至今，河南省“高雅艺术进校园”活动已连续开展6年。6年来，全省各高校结合学生的个性特点及专业特点，大力营造艺术氛围，积极开展“高雅艺术进校园”系列活动，把高雅艺术带到高校的每一个角落。通过“高雅艺术进校园”活动，大学生有了一个亲近艺术、聆听大师、提升艺术素养、感受艺术魅力的平台。欣赏高雅艺术演出，感受高雅艺术魅力已成为大学生生活中不可或缺的一部分，大学生的生活品位、审美情趣、自身素养也在潜移默化中被改变了，艺术修养和文化素质不断提升，进而促进大学生的全面发展。
一、高雅艺术的含义
目前，在理论界和文艺界对高雅艺术的提法存在着种种不同的看法，如高雅艺术的内涵是什么？它是指作品的风格和格调，还是指艺术的样式？它是指作品的内容，还是指作品的体裁？专家学者讨论热烈，观点不一。在笔者看来，高雅艺术经历了人类文明发展的积淀和筛选，是更优秀、更经典、更积极向上、更催人奋进的文化艺术，是人类共同的文化财富和精神遗产。我们通常讲的高雅艺术包括京剧、昆曲、话剧、歌舞剧、歌剧、交响乐、民乐、芭蕾舞等。亲近高雅艺术，可以感受深厚的人文底蕴和丰富的美学内涵；可以开阔文化视野，形成崇真、尚美的高尚情操；可以树立正确的人生观、价值观和审美观。“高雅艺术进校园”活动在高校艺术教育中起着举足轻重的作用。
二、“高雅艺术进校园”活动的功能和作用
（一）娱乐功能
1.愉悦心情，促进心理健康
高雅艺术不仅能给大学生以精神上的享受，使他们在精神上产生一种愉悦、美感，而且能使大学生通过艺术欣赏得到及时的休息，从而以更加饱满的精力投入学习。在社会竞争日益激烈的今天，大学生活紧张忙碌，各种压力容易使学生产生浮躁心理，甚至引发心理障碍、心理抑郁而发生悲剧。在紧张的学习之余，如果能够定期开展“高雅艺术进校园”活动，就能使学生身心达到放松和谐的状态，有利于学生心理健康。
2.营造高雅的校园氛围
校园氛围的营造需要引进一流的文化艺术，吸收和借鉴一切有益的文化成果。高雅艺术具有深厚的文化底蕴，是人类文明在发展过程中世界各民族优秀成果的积淀，是人文精神的集中体现。校园文化层次的高低直接决定着校园文化建设水平的高低。“高雅艺术进校园”活动的开展不仅丰富了校园的文化生活、拓宽了学生的视野，而且作为学生人文素质培养的一种方式，带动了校园文化建设，形成了良好的校园文化氛围。“高雅艺术进校园”活动与学校日常的爱国主义教育活动、文艺活动、社会实践活动相辅相成，与校园特色相得益彰，促使校园文化更加多元化，是校园文化建设内涵发展的必然途径，是校园文化和精神文明建设的重要组成部分。
（二）审美功能
1.塑造健康的人格
高雅的音乐在给人以美的享受的同时，还激励着人们去追求高尚的情怀，提高自身精神境界，培养美好的情操。大学生通过欣赏和领略高雅音乐，可以进一步提高自身的思想品格、道德情操，进而塑造健康的人格。当唱起《我爱你，中国》《祖国，慈祥的母亲》等气势磅礴的歌曲时，激昂的旋律能唤起学生对祖国的热爱，使学生奋发向上；当欣赏《黄河大合唱》的时候，学生能够感受到不屈不挠的民族精神；在聆听交响乐《命运》的时候，人与命运抗争的内涵能激发学生勇敢乐观的精神。大学生在欣赏高雅音乐的同时，又被可敬可佩的音乐家的人格魅力所感染着。音乐家坚持理想和不断追求改革创新的精神，也正是当代大学生所需要的。“高雅艺术进校园”活动的开展，对大学生的人格塑造有着积极的推动作用，在潜移默化中不断塑造着他们健康的人格。
2.增强审美的能力
审美能力是一种全面的、综合性的认知能力和判断能力，与人的感知力、洞察力、想象力、理解力、情感体验能力等都有着密切的关系，是欣赏力与创造力的有机融合。一个人审美能力的高低与能否发现美、发现多少美有着直接的联系，决定着其情感的丰富程度和精神境界的高低。大学生思想活跃、求知欲强、情感丰富，培养和提高他们的审美能力在其综合素质的培养和建构中具有重要作用。高雅艺术不同于通俗流行文化，它体现了艺术家对人生、社会、历史的观察和感悟，有着深刻的审美内涵和教育力量。“高雅艺术进校园”活动开展6年来，受到越来越多的大学生的喜爱和推崇。通过聆听交响乐，大学生体会到经典艺术作品的魅力，领略、欣赏、感受到高雅艺术的真谛；通过欣赏戏曲，大学生了解了我国优秀的民族艺术和文化传统；通过组织艺术教育专家和艺术界知名人士到高校举办艺术专题讲座，使大学生对自己的人生产生顿悟和新的追求；许多高校还专门开设《艺术鉴赏》《美学》《中外艺术文化史》等选修课，指导大学生如何鉴别美、赏析美、品味高雅艺术。这些活动的开展培养了大学生对高雅艺术的兴趣和欣赏能力，提高了大学生的审美能力。
（三）教育功能
1.提高学生的综合素质
日益发展的现代社会对大学生的素质提出了更高的要求，多才多艺、全面发展的大学生是社会急需的人才，大学生只有博学多才、触类旁通才能适应日益变化发展的社会需要。高雅艺术能够润物无声，在潜移默化中熏陶、教育、改变大学生，达到提高大学生综合素质的目的。通过欣赏高雅艺术和对其创作背景、文化意识形态的了解，大学生不仅能感受到艺术世界的奥妙和乐趣，还能获得很多关于音乐、文化和历史的知识，扩大知识面。广泛接触和了解音乐剧、歌剧、话剧、地方戏曲等高雅音乐，对文科专业的学生来说，能够提高自身的文学素养和写作能力；对理科专业的学生来说，能够提高其鉴赏能力和创新能力。许多中外著名学者和科学家都具有较高水平的音乐欣赏能力和实践能力，如法国思想启蒙家卢梭编著了符号谱和音乐辞典，物理学家爱因斯坦是一名优秀的小提琴演奏家。由此可见，“高雅艺术进校园”活动可以培养学生的形象思维能力和丰富的想象力。在提倡素质教育的今天，既具备扎实的理论知识、专业技能，又兼有较高的艺术鉴赏水平才更容易受到用人单位的青睐。大学是先进文化的传播地，大学生是文化的接受者、传承者，也是文化的创造者。我国著名科学家钱学森曾经说过，科学需要艺术，艺术也需要科学。“高雅艺术进校园”活动开阔了学生的文化视野，拓宽了学生的知识面，提高了学生的综合素质。
2.发展学生的创新思维
高雅艺术是人类创造的最为灿烂的精神财富。艺术的创造活动无不需要依靠形象思维、灵感思维等非逻辑思维展开。然而，目前大学生尤其是理工科类大学生在形象思维、直觉思维、灵感思维等非逻辑思维能力方面的训练较为缺乏，很多学生想象力匮乏、思维标准化。《中华人民共和国高等教育法》明确规定：“高等教育的任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专门人才，发展科学技术文化，促进社会主义现代化建设。”因此，具有创新思维的高素质大学生是高校的培养目标。具有丰富创造性的艺术创作不仅能够启迪新的科学灵感，而且有助于人们通过艺术审美加深对科学的理解。高雅艺术在培养学生想象力方面有着独一无二的优势，艺术作品凭借其自由性、模糊性和不确定性的特征，带给人们想象和联想的广阔空间，极大地丰富了人们的想象力。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。”歌德既是大文豪，又是著有十四卷科学著作的植物学家和心理学家；李四光了过去很多科学家认为“中国不可能有石油”的论断，建立了自己的地质学新理论，他同时还是中国第一首小提琴作品《行路难》的创作者。因此，“高雅艺术进校园”活动可以激发学生的灵感，有助于大学生创造性思维的发挥。
3.增强学生的艺术实践能力
艺术实践是课堂教学的有机延伸，能有效弥补课堂教学以理论为重点的不足，巩固和加强学生对所学专业知识的理解和运用。要培养全方位、多角度的合格人才，就必须坚持理论与实践、课堂与舞台相结合的教学原则。参与“高雅艺术进校园”活动的演出者，大部分是在校大学生。各高校学生会、团总支和学生社团充分发挥组织作用，成立了大学生合唱团、艺术团、管乐团、民乐团、舞蹈团等，为学生提供了一个充分展示自己的舞台。在积极参与“高雅艺术进校园”活动排练演出的过程中，学生的专业技巧提升了，舞台经验增加了，合作意识加强了，心理素质提高了。通过艺术实践活动，学生感受到了课堂的新知识、新理念，更多的学生学会了组织安排、管理策划、舞台美工方面的交叉学科知识，学生有了宝贵的技术交流与学习的平台。由此可见，开展“高雅艺术进校园”活动有益于提高大学生艺术实践能力和艺术素养，有利于激发大学生学习专业知识的积极性，有利于大学生吸取古今中外人类创造的文化营养，有利于当代大学生的全面发展。
三、结语
“高雅艺术进校园”活动受到了大学生的欢迎，高雅艺术教育的多维性效果已通过实践得到验证。开展“高雅艺术进校园”活动，需要加强校园艺术教育。艺术教育是全面素质教育的重要组成部分，“高雅艺术进校园”活动作为艺术教育的有效途径，不仅有利于促进大学生身心健康的发展，有利于大学生的品格完善和性情陶冶，有利于提升大学生的艺术审美能力和培养大学生的创新思维和艺术实践能力等综合素质，而且对大力弘扬我国优秀的民族文化起着十分积极的作用。只有长久坚持，“高雅艺术进校园”活动才能深入地开展下去，才能配合大学生综合素质拓展的需求，实现大学生全面发展的要求。这是高校实施素质教育的重要手段和有效措施，是建设校园文化的重要组成部分，也是时代进步的必然选择。
参考文献：
[1]杨晓青.浅谈“高雅艺术进校园”的积极意义[J].大舞台,2010,(1).
[2]王晓燕,何汉良.以广东省为例谈对“高雅艺术进校园”活动的思考[J].星海音乐学院学报,2008,(3).
[3]牛洁,何琳,蔡滨徽.“高雅艺术进校园”的几点思考[J].教育与教学研究,2009,(9).
[4]赵杨.浅谈“高雅艺术进校园”的必要性[J].今日南国(中旬刊),2010,(12).
【关键词】DV艺术、校园文化、校园电视台、发展。
1.DV艺术的概述及校园DV艺术
何为艺术，所谓艺术无非就是独特，很多人一直以来就是怀着这种认识来理解艺术，甚至我也不列外。当然这样并没有错，艺术本来就很独特。但是艺术还是源于生活，是对我们现实生活中的一些再加工。所以我们不要把自己与艺术之间的距离弄的疏远，如果你有让生活给别人带去另一种享受，那怕只是一种想法，那么你就有可能接近艺术。然而所谓DV艺术那就更离不开生活了，因为他就是真实生活的写照。DV创作的过程中为了表达我们所设计的主题，就需要对生活时间进行拉伸，重新安排节奏，再加上音效等各种我们所谓的剪辑。这就使生活更加艺术化，使作品更具有审美的价值，带给人们美的享受。艺术的本质在于展现生命力，恰恰DV艺术就本身具有生命，所以我想说DV艺术是我们生命中的活体艺术。DV艺术解释了这么多，我想对与校园DV艺术就不会太难理解了吧。在DV艺术前面加了个限制词“校园”，无非就是进入校园的DV艺术。当然校园DV艺术还是与其他的DV艺术有区别的，我所说的区别并不是DV上的本质区别，而是一些表面形式上的区别。比如校园DV艺术他就会涉及到各种关于学生以及学校的因数，我个人总结了几点：学生的思想理念和一些基本的视野、学校的艺术文化宣传、还有就是学生的专业问题。尽管有那么一点区别，但是艺术的思想是没有界线的。
2.DV艺术、校园DV艺术的现状
就目前具体说来，全国乃至全世界DV的普及有明显的上升趋势。这些明显的变化主要与人们对精神生活以及艺术追求的向往，当然还与时代的变迁发展紧密联系在一起。1996年，DV摄像机在日本问世，刚开始的时候大多数都是用来拍摄家庭式的影像，也就是可能一些技术和设备方面还不是很成熟。随着DV本身性能的改进和电脑配套设备的开发与研制，大多数的人都可以很好的掌握运用。直到我们现在DV机已经成为当前个人影像制作甚至专业媒体都非常喜爱的一种摄像设备，尤其是世界各地的年轻人都选择DV进行自己的影像表达。DV承受生活之轻的同时，也承担起艺术的重。为什么这样说，虽然人人可以玩DV，人人都可以创作。但是我上面提到了“DV艺术”，最基本的艺术前提是你的创作可以给别人带去美感，带去一种享受。因为影视是一门高深的艺术，如果你拍一部电影，必须有专业知识，必须有设备，还必须要有创作精神。说这么多，也并不是好像在要求什么，主要的还是创作与审美在生活中融为一体。值得我们大学生注意的可能就是校园DV艺术了，校园DV艺术与社会民间以及其他的DV艺术不同之处还是比较的多，上面也谈到了这一点，这跟DV所处的环境有关。2005年,北京大学团委等展开“北京大学青年流行文化与大学生思想政治教育”主题调研,其中“哪种原创文艺样式的影响更大”专项调查,选项包括文学作品、原创歌曲、校园DV、舞台剧、曲艺作品、原创动漫六类,结果分别是32.3%、53.1%、41.5%、21.6%、10.5%、7.6%,校园DV占41.5%,可见校园DV已成为继文学作品之后流行的原创文艺样式,成为了重要的校园文化组成部分。还有国家教育部对校园DV艺术的支持与鼓励，比如各个省份都会相应的开展校园DV艺术节，还有全国性的艺术节。还有一些校内关于DV艺术文化的宣传和建立，以及学生自我培养的本身爱好。加深文化多样化的同时也提高了校园艺术文化的水平，给学生提供自我展示艺术的舞台。
3.................DV在校园中的影响及用............
3.1对校园文化建设的影响
校园DV艺术对校园文化建设有着很大的影响，无论是内发展还是外宣传都与DV艺术紧密联系在一起。校园文化的元素有很多，比如说学校里的晚会演出、各类比赛、等各种活动。但是这些对我们来说非常有意义、值得珍藏的东西，又不可能始终的停留在精彩活跃的那一刻。那么DV就可以帮我们把那一刻的所有记录下了，美好的回忆就再是梦想了。重要的并不只是在这里，因为校园DV艺术也是校园文化的一部分。在校园DV艺术的发展下，相应的校园文化也得到了发展，还有就是校园DV艺术文化可以传递式的发展校园文化建设。
3.2对学生能力素质的影响
2004年4月，当校园DV对很多人来说还是一个新鲜名词时，湘潭大学学生社团联合会本着“大学生办、大学生拍、大学生看、大学生评”的原则，创办了首届大学生DV电影节，开创了高校学生自编自导自演DV的先河，其参赛作品以完美的镜头和精彩的剧情将思想性、艺术性、可视性有机结合，很好地展现了当代大学生的精神追求。应该说与校园DV走的比较紧密的还是学生，因为大多数情况都是学生持有DV。这也就说明了校园DV对学生有着直接的影响作用，在能力方面能起到明显的变化。对现代科学技术和影视文化的高度认识，也在无意识中提高了学生的艺术美感和艺术体会。还有各方面的能力素质都会相应的得到提高，《论校园DV发展趋势对大学生思想政治教育的启示》中谈到了两个引导引导大学生和谐成长、引导校园文化氛围,落实中央16号文"四项教育。在创作的过程中，开发学生的自主想象力和创新力。在对艺术的追求时，借助DV反应现实生活的美感，又会对生活有新的看法、新的认识。对学生自我艺术能力的实现起到重要的作用，如果是专业的话，还可以激发学生内在的专业水平，为以后的事业生涯做好准备。可以想象得到在我们拥有的美丽的校园里，因为有DV艺术文化的存在，而使得我们的校园生活多姿多彩，每个人都能够体会到一种新生艺术的气息。
4...............校园DV艺术对外界的影响....................
谈到校园DV艺术对外界的影响，首先要提出的是DV改变了生活当中的艺术形态，同样也增加了人们的艺术审美观念。我们知道现实生活的竞争，无非就是市场的竞争，再想一下市场是一个消费的市场。要想收益就要促进市场的消费，而消费者正是我们的那些对艺术有美感的人。这样一个很现实的市场推导就间接的告诉了我们，DV艺术改变了竞争的市场。说了这么多
其实就是回到属于DV的一个世界，那就是我们现在的影视文化行业。最近一些年来，国家一直对校园DV文化比较重视。就好比说一些学生的DV作品得到了外界的认可，并给予鼓励的方针。就比如说在电视上看到的学生DV作品，还记得一次在CCTV-3上看到了一系列的校园DV作品的播出，有《毕业了我的大学》、《大话三国之校园大战》、,《校园花工》和《仙湖的化石森林》......。还有目前，中国大学生DV文化艺术节组委会已经与新浪网、三杯水、《大众DV》、《DV@时代》等多家媒体达成全面合作，并且DV节组委会正在积极寻求相关电视媒体进行纵深合作。目前，已经有众多网络、报刊媒体对DV节进行了密切关注。比如还有些学生自己的作品直接的推销到影视行业当中去，而且有的能够站住一定的位置。这些其实就在激活影视行业，促进了影视行业的发展。除了经济效应外，我们还可以了解到校园DV艺术对人们的各种素质培养的提高。就好比一些拍摄的教育性片对人们的思想觉悟有着很重要的效果，还有教育意义。
5.................校园DV艺术还存在的问题以及怎么改善...............
虽然说校园DV艺术发展的还可以，但是那只是对局部的一些，总体情况还是有些不足。第一方面是DV作品的整体水平不高，这也可以找出诸多因素。比如说学校的规划力度不是很好，还有就是设备的不到位，技术上存在问题.......等，导致学生没有好的学习机会。这些就使得作品的艺术化难以实现，水平上不去。当然也会存在学生自身的原因，没有一个好的态度去对待DV。要知道创作是一个过程，可以说是一个比较长的过程，这就必需要求我们要有恒心和毅力。第二方面我觉得还是学校的一些教育体制没有完善，说简单一点就是DV艺术产生和表现的形式还处在普通的化的阶段。就比如说一些校园DV很简单，他的产生过程还有一些技术方面都很粗糙。就是纯粹的用找一个人拿着一个DV去拍摄，艺术的产生过程中没用去策划。还有就是在宣传的形式很单一，处于被动的状态。就比如说把作品拿去参赛吧，还好有一些大学生艺术节，可以进行宣传一下。但艺术节毕竟是一个在有限时间里进行的，这样我们就好像在等待中......。面对以上存在的问题，我们可以进行一些转变。DV整体水平不高，学校可以请些比较专业的指导老师进行督促，还得鼓励学生，给学生提供好的学习环境，开发他们的内在艺术潜能。在宣传自己作品的时候首先要在学校创建一个体系结构，比如现在比较好的学校就有自己的校内广播电视台。校园电视台可以说是教学管理中实施各种教育的重要环节，是传播科学文化知识，引导广大学生树立正确的世界观、人生观、价值观，全面推进素质教育，营造浓郁的人文气息，点缀校园文化气氛，充分发挥舆论阵地的作用，积极为学校开展的各项活动做好宣传工作，可想而知应该提倡校园电视台的发展。校园电视台要认清外界电视台的形式，要有自己的策划和体制。比如在自己的电视栏目这一块要做到不同于其他电视栏目的特点，努力的寻求自身的创新发展(校园电视台由学生台长负责，下设宣传部、编辑部、记者团三个职能部门。各部各团由部团长负责，各部门之间分工合作，互相配合)。
结束语：校园DV艺术在提高大学生思想、推动高校精神文明建设、展示丰富多彩的校园文化生活和当代大学生风采的同时，还将近一步推动大学生文化建设，促进中国电影事业的繁荣与发展。我相信我们的青年人才在以后的校园DV艺术发展建设中做出更好的业绩，把我们的校园DV艺术推向一个新的领域。我也坚信校园DV艺术未来发展得更成熟，更辉煌。
参考文献
1.《电影观众学》章柏青张卫著北京中国电影出版社1994.6
2.(DV生活DV艺术)陈帆与北电毕业生张良学的对话
3.<论校园DV发展趋势对大学生思想政治教育的启示>广东轻工职业技术学院,张少兰.
4.论文新天地:<浅谈DV影像与教学>
关键词：高等职业教育园艺专业职业能力课程体系
近几年随着园艺产业的迅速发展，社会对园艺专业技术人才的需求逐年增加，同时也提出了更高层次的要求，出现学生就业难的现象，不是因为园艺产业就业岗位不足问题，而是因为人才的质量不能很好地满足社会需求，可见高职园艺专业人才培养模式的改革势在必行。课程体系是人才培养的核心环节，是实现人才培养目标的根本保证，因此有必要对园艺产业工作岗位进行职业能力分析，找准高职园艺专业学生在园艺产业就业市场中的定位，从提高学生职业能力出发，构建高职园艺专业课程体系。
一、高职园艺专业职业能力构成分析
通过对大量的社会调查及分析，高职园艺专业学生就业方向主要是企业单位，集中在包括园艺公司、种子公司休闲观光农业企业、农业科技园区、园林公司等企业单位，其可选岗位涵盖以下方向：园艺植物生产或技术服务，园艺植物种子、种苗、园艺资材销售，农产品营销，设施农业工程技术，农产品物流，园林绿化等。根据园艺专业主要职业岗位对专业人才能力的要求，借鉴德国双元制教育对综合职业能力的表述，可以把园艺行业职业能力分为专业能力、方法能力和社会能力。其中专业能力包括：园艺植物种苗生产能力、园艺产品生产能力、园艺植物养护管理及保护能力、园艺植物应用技术、观赏园艺工程的概预算能力、园艺产品营销能力、新技术推广能力、办公软件的操作能力等方面，这些能力构成学生最基本的就业能力；方法能力包括问题解决及思辨能力、学习能力、信息的接受和处理、规划和组织活动、创新能力等方面；社会能力包括合作与沟通能力、能够主动适应社会及企业工作方式等的变化的能力、推销自我的能力、竞争和抗挫折能力等方面。
二、以职业能力为核心构建高职园艺专业课程体系
根据园艺职业岗位对园艺专业人才的需求，打破传统“三段式”结构课程体系，改变存在内容陈旧、理论过深、容量过大、技能训练薄弱的问题，以职业能力培养为目标，以“必须、够用”为原则，以项目引领、任务驱动为途径，构建园艺专业课程体系、培养学生综合职业能力，满足社会对高职园艺人才的需求。
（一）围绕园艺职业能力要求设置课程体系。
1.根据高职园艺专业技术专业人员的职业岗位、职业能力分析，将课程体系分为四大部分，分别是文化基础课程、通用技术课程、职业核心课程、职业拓展课程。
（1）文化基础课程培养学生的基本文化知识、思想品德、职业道德及合作、沟通等能力。该课程设有思想道德修养与法律基础、思想和中国特色社会主义理论体系概论、形势与政策、英语、计算机应用基础、应用文写作、体育、就业与创业指导、职业礼仪等。
（2）通用技术课程的设置旨在使学生学会与职业岗位相关的知识和技能，注意培养学生的基本能力，着眼于学生专业的可持续发展和基本专业技能的训练。通用技术课程包括：植物与植物生理、农业基础化学、植物生长与环境、园艺设施、植物组织培养技术等。
（3）职业核心课程是根据职业岗位对专项技术能力的要求而设置的，培养该专业的职业岗位的关键能力。其课程包括园艺植物栽培技术（含有蔬菜栽培技术、果树栽培技术、花卉栽培技术）、园艺植物病虫害防治技术、盆景与插花艺术、园艺植物种苗生产技术、观赏树木栽培技术等。
（4）职业拓展课程主要是拓展学生就业的方向，为学生今后相似岗位的转换和本专业岗位能力打基础。该课程包括花卉应用技术、园艺产品贮藏与加工、园艺产品营销、园林规划设计、园艺企业经营管理、草坪建植与养护技术等。
2.将通用技术课程、职业核心课程和基础课平行设置，运用项目教学法将理论、实践教学融为一体，在培养学生专业能力、方法能力和社会能力的同时，提高学生的文化素质、职业道德、职业态度等职业素质。
（二）基于职业能力培养的高职园艺专业课程体系的特点。
1.课程整合。
针对于通用技术课程，把《植物学》、《植物生理学》合并为《植物与植物生理》，《农业气象》、《土壤与肥料》合并为《植物生长与环境》；职业核心课程中的“果树栽培技术”、“蔬菜栽培技术”、“花卉栽培技术”等，在内容有部分重复，有必要进行重新整合，可以整合为《园艺植物栽培技术》。这样既避免了重复，又节约课时，增加了实践时间，使知识更系统。
2.注重理论与实践结合，加大实践教学课时。
在整个教学过程中，加大实践教学的课时数，使其占总学时的50%以上，注意开设通用技术课程的集中实训课程，以提高学时实际操作能力，职业核心课程则注重与职业岗位相结合进行课程设置，同实训和顶岗实习培养学生的职业能力。
3.增加职业拓展课程和相关职业素质课程。
为拓宽学生的视野，让学生根据自己的兴趣、爱好和不同的就业方向选修职业拓展课程，如职业礼仪、以提高学生岗位职业能力。在加强岗位能力培养的同时还要加强学生职业素质培养，可以在课程设置时开设如《职业礼仪》，将职业素质教育融入人才培养的全过程，培养学生爱岗敬业、吃苦耐劳、诚实守信的良好品德。
4.课证融合，注重于职业认证考试接轨。
课程内容突出对学生职业能力的训练，知识的选取围绕职业岗位的需要来进行，同时注重把课程内容与职业资格认证考试相结合，根据学生实际情况和专业方向选择职业资格证书考试，以提高学生的职业能力。
参考文献：
［1］李海金.“以职业能力培养为核心”课程体系的构建与实施［J］.职教通讯，2011，10：7-10.
［2］宋争辉.高校职业能力课程开发与实施［M］.河南：河南大学出版社，2008.
［3］蒋乃平.对综合职业能力内涵的思考［J］.职业技术教育（教科版），2001.10：19-20.
［4］戴士弘.职业教育课程教学改革［M］.北京：清华大学出版社，2007.
［5］郭正兵.高职高专园艺专业课程体系改革的探索与实践［J］.当代教育论坛（学科教育研究），2008，8：120-121.
［6］余慧琳，王海涛.高等职业院校园艺专业课程改革探索［J］.教育与职业，2009，6：138-139.
【关键词】DV艺术、校园文化、校园电视台、发展。
1.DV艺术的概述及校园DV艺术
何为艺术,所谓艺术无非就是独特,很多人一直以来就是怀着这种认识来理解艺术,甚至我也不列外。当然这样并没有错,艺术本来就很独特。但是艺术还是源于生活,是对我们现实生活中的一些再加工。所以我们不要把自己与艺术之间的距离弄的疏远,如果你有让生活给别人带去另一种享受,那怕只是一种想法,那么你就有可能接近艺术。然而所谓DV艺术那就更离不开生活了,因为他就是真实生活的写照。DV创作的过程中为了表达我们所设计的主题,就需要对生活时间进行拉伸,重新安排节奏,再加上音效等各种我们所谓的剪辑。这就使生活更加艺术化,使作品更具有审美的价值,带给人们美的享受。艺术的本质在于展现生命力,恰恰DV艺术就本身具有生命,所以我想说DV艺术是我们生命中的活体艺术。DV艺术解释了这么多,我想对与校园DV艺术就不会太难理解了吧。在DV艺术前面加了个限制词“校园”,无非就是进入校园的DV艺术。当然校园DV艺术还是与其他的DV艺术有区别的,我所说的区别并不是DV上的本质区别,而是一些表面形式上的区别。比如校园DV艺术他就会涉及到各种关于学生以及学校的因数,我个人总结了几点:学生的思想理念和一些基本的视野、学校的艺术文化宣传、还有就是学生的专业问题。尽管有那么一点区别,但是艺术的思想是没有界线的。
2.DV艺术、校园DV艺术的现状
就目前具体说来,全国乃至全世界DV的普及有明显的上升趋势。这些明显的变化主要与人们对精神生活以及艺术追求的向往,当然还与时代的变迁发展紧密联系在一起。1996年,DV摄像机在日本问世,刚开始的时候大多数都是用来拍摄家庭式的影像,也就是可能一些技术和设备方面还不是很成熟。随着DV本身性能的改进和电脑配套设备的开发与研制,大多数的人都可以很好的掌握运用。直到我们现在DV机已经成为当前个人影像制作甚至专业媒体都非常喜爱的一种摄像设备,尤其是世界各地的年轻人都选择DV进行自己的影像表达。DV承受生活之轻的同时,也承担起艺术的重。为什么这样说,虽然人人可以玩DV,人人都可以创作。但是我上面提到了“DV艺术”,最基本的艺术前提是你的创作可以给别人带去美感,带去一种享受。因为影视是一门高深的艺术,如果你拍一部电影,必须有专业知识,必须有设备,还必须要有创作精神。说这么多,也并不是好像在要求什么,主要的还是创作与审美在生活中融为一体。值得我们大学生注意的可能就是校园DV艺术了,校园DV艺术与社会民间以及其他的DV艺术不同之处还是比较的多,上面也谈到了这一点,这跟DV所处的环境有关。2005年,北京大学团委等展开“北京大学青年流行文化与大学生思想政治教育”主题调研,其中“哪种原创文艺样式的影响更大”专项调查,选项包括文学作品、原创歌曲、校园DV、舞台剧、曲艺作品、原创动漫六类,结果分别是32.3%、53.1%、41.5%、21.6%、10.5%、7.6%,校园DV占41.5%,可见校园DV已成为继文学作品之后流行的原创文艺样式,成为了重要的校园文化组成部分。还有国家教育部对校园DV艺术的支持与鼓励,比如各个省份都会相应的开展校园DV艺术节,还有全国性的艺术节。还有一些校内关于DV艺术文化的宣传和建立,以及学生自我培养的本身爱好。加深文化多样化的同时也提高了校园艺术文化的水平,给学生提供自我展示艺术的舞台。
3.................DV在校园中的影响及用............
3.1对校园文化建设的影响
校园DV艺术对校园文化建设有着很大的影响,无论是内发展还是外宣传都与DV艺术紧密联系在一起。校园文化的元素有很多,比如说学校里的晚会演出、各类比赛、等各种活动。但是这些对我们来说非常有意义、值得珍藏的东西,又不可能始终的停留在精彩活跃的那一刻。那么DV就可以帮我们把那一刻的所有记录下了,美好的回忆就再是梦想了。重要的并不只是在这里,因为校园DV艺术也是校园文化的一部分。在校园DV艺术的发展下,相应的校园文化也得到了发展,还有就是校园DV艺术文化可以传递式的发展校园文化建设。
3.2对学生能力素质的影响
2004年4月,当校园DV对很多人来说还是一个新鲜名词时,湘潭大学学生社团联合会本着“大学生办、大学生拍、大学生看、大学生评”的原则,创办了首届大学生DV电影节,开创了高校学生自编自导自演DV的先河,其参赛作品以完美的镜头和精彩的剧情将思想性、艺术性、可视性有机结合,很好地展现了当代大学生的精神追求。应该说与校园DV走的比较紧密的还是学生,因为大多数情况都是学生持有DV。这也就说明了校园DV对学生有着直接的影响作用,在能力方面能起到明显的变化。对现代科学技术和影视文化的高度认识,也在无意识中提高了学生的艺术美感和艺术体会。还有各方面的能力素质都会相应的得到提高,《论校园DV发展趋势对大学生思想政治教育的启示》中谈到了两个引导引导大学生和谐成长、引导校园文化氛围,落实中央16号文"四项教育。在创作的过程中,开发学生的自主想象力和创新力。在对艺术的追求时,借助DV反应现实生活的美感,又会对生活有新的看法、新的认识。对学生自我艺术能力的实现起到重要的作用,如果是专业的话,还可以激发学生内在的专业水平,为以后的事业生涯做好准备。可以想象得到在我们拥有的美丽的校园里,因为有DV艺术文化的存在,而使得我们的校园生活多姿多彩,每个人都能够体会到一种新生艺术的气息。
4...............校园DV艺术对外界的影响....................
谈到校园DV艺术对外界的影响,首先要提出的是DV改变了生活当中的艺术形态,同样也增加了人们的艺术审美观念。我们知道现实生活的竞争,无非就是市场的竞争,再想一下市场是一个消费的市场。要想收益就要促进市场的消费,而消费者正是我们的那些对艺术有美感的人。这样一个很现实的市场推导就间接的告诉了我们,DV艺术改变了竞争的市场。说了这么多
其实就是回到属于DV的一个世界,那就是我们现在的影视文化行业。最近一些年来,国家一直对校园DV文化比较重视。就好比说一些学生的DV作品得到了外界的认可,并给予鼓励的方针。就比如说在电视上看到的学生DV作品,还记得一次在CCTV-3上看到了一系列的校园DV作品的播出,有《毕业了我的大学》、《大话三国之校园大战》、,《校园花工》和《仙湖的化石森林》......。还有目前,中国大学生DV文化艺术节组委会已经与新浪网、三杯水、《大众DV》、《DV@时代》等多家媒体达成全面合作,并且DV节组委会正在积极寻求相关电视媒体进行纵深合作。目前,已经有众多网络、报刊媒体对DV节进行了密切关注。比如还有些学生自己的作品直接的推销到影视行业当中去,而且有的能够站住一定的位置。这些其实就在激活影视行业,促进了影视行业的发展。除了经济效应外,我们还可以了解到校园DV艺术对人们的各种素质培养的提高。就好比一些拍摄的教育性片对人们的思想觉悟有着很重要的效果,还有教育意义。
5.................校园DV艺术还存在的问题以及怎么改善...............
虽然说校园DV艺术发展的还可以,但是那只是对局部的一些,总体情况还是有些不足。第一方面是DV作品的整体水平不高,这也可以找出诸多因素。比如说学校的规划力度不是很好,还有就是设备的不到位,技术上存在问题.......等,导致学生没有好的学习机会。这些就使得作品的艺术化难以实现,水平上不去。当然也会存在学生自身的原因,没有一个好的态度去对待DV。要知道创作是一个过程,可以说是一个比较长的过程,这就必需要求我们要有恒心和毅力。第二方面我觉得还是学校的一些教育体制没有完善,说简单一点就是DV艺术产生和表现的形式还处在普通的化的阶段。就比如说一些校园DV很简单,他的产生过程还有一些技术方面都很粗糙。就是纯粹的用找一个人拿着一个DV去拍摄,艺术的产生过程中没用去策划。还有就是在宣传的形式很单一,处于被动的状态。就比如说把作品拿去参赛吧,还好有一些大学生艺术节,可以进行宣传一下。但艺术节毕竟是一个在有限时间里进行的,这样我们就好像在等待中......。面对以上存在的问题,我们可以进行一些转变。DV整体水平不高,学校可以请些比较专业的指导老师进行督促,还得鼓励学生,给学生提供好的学习环境,开发他们的内在艺术潜能。在宣传自己作品的时候首先要在学校创建一个体系结构,比如现在比较好的学校就有自己的校内广播电视台。校园电视台可以说是教学管理中实施各种教育的重要环节,是传播科学文化知识,引导广大学生树立正确的世界观、人生观、价值观,全面推进素质教育,营造浓郁的人文气息,点缀校园文化气氛,充分发挥舆论阵地的作用,积极为学校开展的各项活动做好宣传工作,可想而知应该提倡校园电视台的发展。校园电视台要认清外界电视台的形式,要有自己的策划和体制。比如在自己的电视栏目这一块要做到不同于其他电视栏目的特点,努力的寻求自身的创新发展(校园电视台由学生台长负责,下设宣传部、编辑部、记者团三个职能部门。各部各团由部团长负责,各部门之间分工合作,互相配合)。
结束语:校园DV艺术在提高大学生思想、推动高校精神文明建设、展示丰富多彩的校园文化生活和当代大学生风采的同时,还将近一步推动大学生文化建设,促进中国电影事业的繁荣与发展。我相信我们的青年人才在以后的校园DV艺术发展建设中做出更好的业绩,把我们的校园DV艺术推向一个新的领域。我也坚信校园DV艺术未来发展得更成熟,更辉煌。
参考文献
1.《电影观众学》章柏青张卫着北京中国电影出版社1994.6
2.(DV生活DV艺术)陈帆与北电毕业生张良学的对话
3.广东轻工职业技术学院,张少兰.
4.论文新天地:
关键词：园林规划，设计方案，思路
随着工业的发展和城市人口的增加，城市生态环境日益受到破坏，直接影响了城市人们的生存条件，为此，要运用生态学等多学科的观点和途径进行园林规划布局，使园林在生态上合理，构图上符合要求。中国的园林文化博大精深。园林景观设计对改善人类生活环境、塑造城市景观特色、体现城市文化氛围，都起着重要作用。它要求园林设计师不断提高水平，对园林景观要素的细节进行反复推敲，创造出温馨的环境。对园林规划设计的思路有以下几个方面。
一、园林规划设计应主题明确
园林绿地的主题思想是园林规划设计的关键，根据不同的主题，可以设计不同特色的园林景观。论文大全。在园林规划设计前,设计者必须巧运匠心，仔细推敲，确定园林绿地的主题思想。这就要求设计者有一个明确的创作意图和动机，也就是先立意。意是通过主题思想来表现的，意在笔先的道理就在于此。另外，园林绿地的主题思想必须同园林绿地的功能相统一。如某一公园以松竹梅为主题，设计为老年宫小院。在配置植物时，院外环绕草坪，草坪上种植常绿松树，并设鹤舞雕塑象征常乐、长寿。而另一公园以春花烂漫为主题，则在广场中央设置喷泉、花坛及迎新春的雕塑。两个主题，两种景色。把握鲜明、准确的立意，确定规划设计框架，把项目放到整个城市或区域环境中，结合现状对其性质、功能和形式定位，针对要解决的问题提出解题办法和手段，找到一条综合性的创作路径。
园林规划设计应主题明确，要做到：第一，要有足够的绿量、讲究的构图、精良的施工和适度的文化品位，利用独特的创新视角和与时俱进的新思维，体现出人文关怀。方案确定之后，要透过细部进行传达，要经得住推敲。第二，要善待、慎待园林建筑。由于建筑构筑物、雕塑等硬件往往是公园绿地的要素，这些建筑在公园绿地中有时处于主景、点景和主题地位，因此在园林建筑设计中，要十分重视园林建筑构筑物的形象、体量和尺度，以及由此传达的思想文化，利用有深度、有品位、独特的形象来加强文化与生活的积累与沟通。第三，要重视原有绿地的减法设计，突出园林中的大树景观，尤其是对植物和过繁建筑物的删减，保证植被景观和植株的形态美、个体美，在提高绿地艺术质量的同时做到植物群落科学合理。
二、园林规划设计应体现人性化
人性化设计理念就是以人为中心，设计师从关注园林景观转移到关注到园林景观的使用者上来，以设计出更人性化、使用更便利、使人愉悦的园林景观为重要目标的设计思想。使人愉悦是人性化设计的审美原则，使用过程中使用者感受到设计的精巧而产生愉悦感，同时，将这种愉悦感升华为一种审美意象，从而真正体现出设计为人、以人为本为中心的人性化设计思想。园林规划设计其主题是人本身，设计的使用者和设计者也是人本身，人是园林规划设计的中心和尺度。因此，把心理学、行为艺术等学科引入到园林规划设计领域，研究设计的目的与人的行为在不同人、不同环境、不同条件下的互补关系，扩展园林规划设计的内涵。分析现代成功的园林规划设计实例，不管无心还是有意，所有的设计人都取自人们对于大自然的印象，取自历史上由于完全不同的社会原因创造出来的园林景观。
三、园林规划设计应注重艺术性
园林规划设计是从审美的角度出发，以实用功能为目的再创造。艺术形式层出不穷，纯艺术与其他艺术门类之间的界限日渐模糊，艺术家们吸取了电影、电视、戏剧、音乐、建筑、自然景观等的创作手法，创造了媒体艺术、行为艺术、光效应艺术、大地艺术等一系列新的艺术形式，而这些反过来又给其他艺术行业的从业者以很大的启发。现代园林规划设计，从一开始就从现代艺术中吸取了丰富的形式语言。论文大全。而对园林规划设计中影响最大而且稳定不变的主观因素是人类的感官对园林景观的感觉。论文大全。因此，自然景观也好，文学绘画也罢，对于园林景观的规划设计，以三维空间为主的园林景观视觉毕竞是其核心基础。从现代艺术早期的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义，到后来的极简艺术，每一种艺术思潮和艺术形式都为设计师提供了可借鉴的艺术思想和形式语言。因此，园林规划设计既要考虑园林景观的使用功能，同时还要考虑园林景观的艺术性，我国园林规划设计艺术正是传统与现代文化的综合。
四、园林规划设计应体现生态性
由于工业化、现代化的发展，生态环境逐渐恶劣，席卷全球的生态主义浪潮促使人们站在科学的视角上重新审视景观行业，景观设计师们也开始将自己的使命与整个地球生态系统联系起来。尊重自然发展过程、倡导能源与物质的循环利用和场地的自我维持、发展可持续的处理技术等思想贯穿于景观设计、建造和管理的始终。人本身来自于大自然、属于大自然，只不过是由于生活和工作将其强行分开。人是需要回归自然来放飞心情、张扬个性的，户外园林景观是居住环境中不可分割的一部分，而只有可参与性的景观才能让环境与居住最大限度地融为一体。因此，充分考虑到园林景观环境对人心情的影响力，注重实用、生态、功能、观赏性紧密联系是至关重要的一环。具体地来说，园林绿地建设，应以植物造景为主，在生态原则和植物群落原则的指导下，注意选择色彩、形态、风韵、季相变化等方而有特色的树种进行绿化，景观与生态环境融于一体，或以园林景观反映生态主题，使城市园林既发挥了生态效益，又表现出城市园林的景观作用。
五、园林规划设计应体现经济性
现代园林设计应该汲取古典园林建筑艺术的精华，通过色彩、材料、质感、造型等种种因素，结合相应的场所、环境、文化等要素，与植物、山水、建筑等统起来进行综合设计，给人们带来不同的环境景观感受，满足人们不断发展变化着的要求和愿望，适应人和社会心理因素的变化，充分利用新材料、新结构、新技术、新工艺的优势，创造出具有时代印痕的建筑艺术。在景观材料的选用上盲目跟风，包括大树、热带景观树种和其他一些新材料，有许多中看不中用，或根本不能入乡随俗”的舶来品，导致保养负担过重。
独特的中国园林是把中国的文学、哲学、艺术和建筑融汇成一体。中国传统园林经过了漫长的发展阶段，把山水、树木花卉、建筑，揉合在一起，并以大自然的山川地貌为蓝本，运用其丰富的想象力和创造才能，把技术和艺术结合在一起，创造出了古朴、典雅、自然、清幽，意境深邃的中国式写意山水园林。它有着鲜明的民族特色，传统园林有其历史局限性。而国内现代园林的发展，也正在进行着一种新的尝试与探索，这既需要秉承传统，又要适应现代。
参考文献
[1]任梦非.园林规划设计步骤(一)[J].园林，2000(1)：14.
[2]陈满.论我国园林设计存在的问题及其发展方向[J].中国风景园林网，2009,9(16)
[3]孙华勤.城市园林景观设计方案规划简论[J].中国高新技术企业，2007(8)：150，154
下一篇：有关元宵节猜灯谜的作文(6篇)
热门推荐